kyun kyun kyun kyun kyun!!!!!

全力少女最高！這才是跳舞啊，超激烈的大動作，幅度最緊繃盡磅的肢體擺動，只差沒有刻意編入翻筋斗跟反蝦跳競技體操罷了啊（哇啊，可惡，真的沒有「反蝦跳」：ひめキュンフルーツ缶＠『冬のズッコケ珍道中 in 香川』，搞笑模仿的翻唱太可愛啦）。可惜這次來台北票房太差可能導致以後不太再有機會願意來了。唉，不患寡患在不均，有的二三流水準的表演都秒殺完售黃牛滿天飛還要加場，湊熱鬧的比真心懂得欣賞願意嘗鮮挖掘新心頭愛的多，太不公平啦！

ひめキュンフルーツ缶（Hime Kyun Fruit Can） 的 live performance 真的很棒。妳可能也看過 Perfume 也知道 ももいろクローバーZ 桃色幸運草Ｚ，妳明白全力少女絕對是最高最棒的。那妳就更應該體會並且支持水果罐頭的好。




這個出身日本愛媛縣松山市也主要只在地方活動的地元偶像團體，剛成軍時最多一度多達八位成員，各有代表色和不同水果，不過還不及撐到首張專輯就已有三位團員先後離開而成為五人組，各自代表的水果口味和顏色漸漸也就不太拿出來說了。HimeKyun 的演唱會真的很精彩，張力十足而且不像有豐厚資源強大團隊的香水或桃草除了明星魅力外更有精緻的硬體支援節目編排，就是完全以燃燒生命的激烈舞蹈炒熱氣氛，是我看過最「不遺餘力」的偶像團舞蹈，比也一直有此美名優點的 SKE48 (Team S) 或忍者腹肌團 UPUPGIRLS (Kakko Kari) アップアップガールズ（仮）都更強調舞姿所需要的寸勁力道。像漫畫【ONE PIECE 海賊王】魯夫開二檔三檔前的開腿深蹲低身集氣，一定都是確實紮穩馬步沉到最底部位置的，該躍起踢腿也絕對總是抬得老高到位，編舞振付師如果設計動作該踢到九十度妳就不會只看到八十五度（反而還會有一兩位過動兒會超過一百度），如果著重細節到諸如手指指型眼神表情的 Perfume 的 live 可能只需六張十二張榻榻米大小舞台就夠展示精湛舞姿了，HimeKyun 卻可能在五人變換隊型的移動腳步就都是一個箭步就必須馬上跨越兩三公尺以上的對角線瞬間移動，當她們在一邊轉換隊型佈陣時還帶著舉手投足揮拳踢腿的大幅動作，若是有人站錯位置或跑錯方向而被掃到風颱尾打到踹到，保證一定都會當場倒地不起甚至昏厥送醫，大概也要一兩週以上的時間才會消散嚴重內傷的大片瘀血烏青。雖然年齡分佈 17~23 歲的五人都長得清純可愛或還帶著點稚氣未脫的青春臉龐，卻都配備著相對略微粗壯的下半身大小腿肌肉線條，妳大概便能想像理解她們是經過多麼嚴苛劇烈的大量體能訓練和超量舞蹈練習才造就出如此容或並不那麼偶像那麼討喜的職業運動員腿型線條。這是我看過運動量最大的偶像團舞蹈唱跳，而且也不只是無止盡的狂野熱烈、故意專門操勞體能的激烈動作而已，在大鳴大放的肢體巨幅擺動深蹲高跳之後更常緊接著的是疾速收回的煞車拉桿或 wave 波浪型分段擺動，收放之間的拿捏巧思還是編得很兼顧美感的啊。

這樣充滿活力能量舞力全開的偶像團，倘若只能固守在較無全國性媒體青睞的四國島鄉下當地元偶像其實真的很可惜。昨天在會場中除了有十六名鐵粉遠從日本飛來支持，也有一位台灣人在新專輯【DENGEKI TOUR 2015】發片系列巡迴演唱會「無役不與」每場全勤參戰。我打探詢問了她們本次巡迴其他場次的票房參戰人數，原來據其所述目前最熱烈的可能是上週四月底的岡山場，可是觀眾總數其實也才約 170 人左右罷了。

要孝順父母不必等長大賺錢中樂透，看演唱會其實也不該等變天王天后天團到小巨蛋大運動場幾萬張票系統當機秒殺完售黃牛滿天飛坐地起價翻炒十倍只買得到用望遠鏡看的遠得要命王國屋頂席才覺得必須去搶一張票跟著台上歌手一起嗨一起 selfie 自私自拍啊。說到「自私」，甫來台北小巨蛋身穿向日葵洋裝身披青天白日滿地紅國旗想與全場觀眾一起「自私」的美國流行音樂小天后 Katy Perry 想當年還未正式出道前也曾在小酒吧為到美國作小型巡迴公演的 PUFFY 擔任暖場歌手呢（參閱網路藝人欣西亞和 shane：我和 Katy Perry 的故事），台語歌后江蕙唱的是對的：『你若欲友孝世大，嘸免等好額，世間有阿母惜的囝仔尚好命，嘸通等成功欲來接阿母住，阿母啊已經無置遐』，可以趁還沒走紅之前就看過覺得很棒的地下團體獨立樂團表演並看到她們愈來愈備受肯定也愈來愈進步成長而成為一代天團的話不是挺讚的嗎，難道我在十七八年前就看過還在唸大學時的五月天整間小酒吧觀眾不到二十人其中還有一半是團員自己的朋友剛好來慶生這種往事也要跟妳們說嗎！一個城市乃至整個國家藝文風氣的興盛，當然該從最小場地的活動都能被欣賞並使人們樂在其中開始培養起，絕對不是以「文創」為名慷人民之慨花費大筆納稅金徵用公有土地蓋一座又一座的百貨商場就會自動冒出來啊。若有主辦單位好不容易邀請到東西洋天王天后天團來台開唱，當然最好也都能去朝聖觀摩學習，但在此同時，地方小團也同樣需要舞台與掌聲，還有懂得看出她們優點與潛力的識才伯樂們，用惜才愛才的眼光與態度樂於支持那些還不夠紅的潛力新秀，才能培養出更多的五月天蘇打綠接班人而且不是隨口說說更真的能夠接班繼承再更超越突破發揚光大呀。支持地方的演出團體與場地，才是文化紮根長出果實的根本，若想要抄近路或靠某些複製貼上的奇技淫巧憑空創造出什麼文化甚至誇稱產業期待產值，反而可能只會對還搖搖欲墜的既有小型次文化造成嚴重創傷呀！




HimeKyun 的經濟規模還不夠大，人力本就非常精簡的所屬經紀公司的運營模式與目標期望可能也保守過頭還不敢貿然把愛媛松山之光送進少女偶像戰國時代競爭異常激烈的東京首都圈市場。但除了私服造型和說話談吐難免還帶著些來自鄉下地方的單純土氣以外，她們的現場演出水準之高其實無論在哪個城鎮絕對都應該值得比五十張一百七十張更好的票房成績的啊！我真的為她們覺得很可惜，也真的很希望她們可以得到貴人賞識伸出援手幫她們在全國排行榜中拉抬到她們所該享有的相對理想地位。

但或許是因為經紀公司時間安排不佳或另有旅行成本考慮的緣故，明明在來台海外公演的前兩天本來是沒有工作的休假充電日，而且剛好也有愛媛松山飛台北松山的少數航班，卻選擇在公演當天天還未亮才先從愛媛松山直奔（也可能是搭國內線早班班機）大阪關西機場才再轉搭捷星廉航到桃園機場拖著行李直奔表演現場彩排，連先到飯店下榻稍事休息的時間都沒有，連想喝珍珠奶茶也都只能靠工作人員託人就近代買了，就更別提去吃個鼎泰豐小籠包甚至再順便去逛個夜市吃吃喝喝或到台北一零一或九份等熱門景點走馬看花拍照打卡小小觀光一下了。壓縮得太過緊湊的日程安排，讓其中有一位團員在舟車勞頓下影響到舞台上的正式演出，沒有全程不斷電賣力跳舞，不像我前文所形容那樣盡力到位，跟另外兩個最年輕才未滿 18 歲的過動兒相比就更顯疲態偷懶啊。連演出結束後的個別團員握手簽名會也是最不起勁最沒話聊的，據其他參加過日本國內公演的資深粉絲說她在家鄉其實也是出名的「鹽對應」冷淡態度，唉呀安捏美賽母后啦，尤其跟過動兒團員們相比難怪妳人氣會比較低最少粉絲排隊搶著握手聊天合照啊。

在 YouTube 網站上搜尋相關影片記錄才發現，2010~2011 年間團員初組成人數變動較大時，八人時期的 HimeKyun 穿著造型跟歌舞都還有當紅國民偶像前輩 モーニング娘。的、AKB48 影子，穿著學院風制服配上蓬蓬裙唱著輕快的 J-pop 曲調，就像所有美少女偶像團都曾經歷的階段，團員需要自己在街上散發演唱資訊的廣告傳單、除了以松山市的 Livehouse Salon Kitty 作為定期公演的專屬劇場舞台據點，也在商店街魚市場保齡球館停車場各種陽春場地為各種地方特產促銷季而唱，而當年成員們的身形線條也都還很纖細。但在五人編制固定下來也發表過第一張專輯【恋愛ミラクル!!】之後，一樣的歌曲，舞蹈編排也沒變動，卻有意識地增強了擺動的幅度與力道，到了第二張專輯【情熱、エモーション。 ～REAL IDOROLL GIFT～】後也在視覺形象上加入更多黑白鮮明的骷顱、美式恐怖漫畫粗體字型塗鴉畫風的元素，編曲樂風也愈向節奏強烈電吉他狂飆鼓點猛踩連擊的 J-rock 靠攏，舞蹈愈來愈激烈，肢體肌肉線條也在這個階段變得更堅硬有稜有角。HimeKyun 開始變得不只是甜美夢幻浪漫的偶像，而成為比誰都更猛爆激烈的運動員。這是有意識的非主流市場區隔定位，可能不是對所有普羅大眾都最討喜的安全路線，卻讓 HimeKyun 的形象愈發鮮明強烈，姊妹團 nanoCUNE 四人組與 FRUITPOCHETTE 二人組、AiCune 五人組在造型歌舞也都往這個方向走而能異軍突起樹立起愛媛地方偶像姊妹聯盟的特色招牌風格來。

其實 HimeKyun 的表演雖然充滿高度滿點的火熱電擊能量，我卻不記得她們在昨晚的 live 中有像其他大部分的日本偶像團體，把團員自我介紹的橋段成為「定番」，各自花至少十秒三十秒以早先擬定練習過的固定台詞對台下粉絲作自我介紹，其他很多偶像團還會在個別團員自介時在精準的時間點搭腔呼口號並邀請粉絲一起加入動作的啊，HimeKyun 的 MC talking 時間卻幾乎沒有輪流舉手依序『嗨，我是 xxxx，代表色跟水果是 xxxx，在團裡是 xx 擔當，我最喜歡 xxxx，最近的興趣是 xxxx，我的特技是 xxxx，請多多指教！』之類可以鋪梗塑造個性特色強化團體中角色定位的設計，這讓 HimeKyun 跟其他團體相比又顯得更沒有那麼賣萌偶像，無形之中也勢必稍微減損了同樣身為偶像商品的明星魅力與商業競爭力呀。我覺得即使想要跟樂風取向充滿硬派搖滾金屬加上些 EDM 聰明電音舞曲元素的酷的定位，既然還是會在公演後花超過一小時甚至更久舉辦握手簽名合照這麼剝皮的偶像商業活動，那就還是有些不可免的橋段設計才能讓妳的藝人能從其他偶像團體的粉絲群眾之中挖來更多牆腳擴大自己的市場，即使她們的 live 演出確實具備勝過很多已有廣大支持群眾與銷量佳績的優異實力，光靠小眾人口在私下口耳相傳說水果罐頭的舞蹈很激烈喔的正面評價也仍是遠遠不足以讓她們便能打入首都圈戰場的啊。我真心希望 HimeKyun 應該獲得更大的成功，只有目前這樣實在太可惜了！




昨晚在我用盡購買周邊商品換得的握手券後，其實還不足以湊齊五位團員的簽名，尤其我還在自己首推的藍色成員代表水果為藍莓年紀最長剛滿 23 歲的谷尾櫻子（Sakurako）隊列多用了一張。她後來在已經結束握手簽名的空檔時間還坐在位子上遠遠跟粉絲們隨便閒聊，看我旁邊站著個身穿 UPUPGIRLS 藍色應援 T-shirt 的粉絲，就遠遠指著我說覺得我像 UPUPGIRLS 的紅色忍者仙石みなみ，唉仙石很正欸我何德何能被說像連髮色都不一樣呀而且上次她們來台灣除了仙石之外我是推紫色忍者佐藤綾乃的啦，就算我明知櫻子單純想跟我們有更多互動所以隨口亂找話聊還特意問旁邊的成員最過動最高昂的小個紅色草莓 center 岡本真依（Mai）說妳看像不像讓她熊熊也不知該如何回應，我都沒說妳櫻子才長得像 Perfume 大本彩乃的妹妹、AKB48 加藤玲奈的姊姊了啊（顯示為喬巴爽歪歪樂不可支）。在握手會時間結束前，有其他粉絲買了太多周邊商品有多餘的握手券用不完分給我兩張，讓我因而還能拿新單曲 CD 湊足五位成員的簽名，在最後一分鐘時最鹽的粉紅色河野穗乃花（Konoka）隊列反而又有粉絲在跟她握手聊天了，我突然有點擔心得到額外的握手券結果卻被關門浪費掉豈不是很遺憾那我幹嘛不善用這張再去跟櫻子多聊兩句，坐穗乃花旁的真依那時意會到我的憂慮，還對我坐了哭哭的表情，覺得可愛。黑直妹系二人組小黃奥村真友里（Mayuri）跟小綠菊原結里亜（Yuria）也都好可愛。我剛才用英語跟穗乃花說（其實每個成員我都這麼說了）『i love your dance, very powerful』時，櫻子是回『yeah! rock style!』而真依是說『because i am very HAPPY!』，穗乃花卻因為連這麼小學程度的英語都有溝通障礙毫無反應真的很鹽啊，她用日語問我第一次看她們表演嗎，我說『i saw your performance last year when you came to taipei』她也理解不能，自顧自地喃喃重複問題，我只好改用不流利的日文吐出『昨年...』她才終於懂了。比出 double thumbs up 稱讚她們很棒希望她對自己要更有自信心並要求往後務必還要再來台灣開唱，雖然五位成員都笑答一定會再來但其實我超不希望她們都只是隨口說說的場面話，如果在日本巡演時最熱頂多也才不到兩百人，那說不定首度海外巡迴公演只有五十張票也就沒有那麼挫折了？少女偶像的鋼鐵意志還會繼續甘芭蝶堅持追夢並努力變得更好更強的吧！看過 Perfume 香水也知道 momoclo 桃色幸運草，妳明白全力少女絕對是最高最棒的，那妳就更應該體會並且支持公主水果罐的好。




我真的願意用真心向全天下激推 HimeKyunFruitCan 這個還沒被普遍肯定認同的地方偶像團體。我不知道她們接下來會往哪裡走、最年長的櫻子之後會不會已經要面臨是否畢業轉職的人生關頭畢竟在日本對美少女偶像這個職業的最適年齡門檻設定比歐美韓國泰國台灣都更蘿莉幼齒。可是也無論妳喜不喜歡 HimeKyun 的 J-rock 混入甜美電音的曲風走向，我真的很推薦大家都該盡量把握機會看看她們的現場歌舞表演，看看那燃燒生命的投入態度，對舞蹈動作的確實理解與沒有偷懶敷衍空隙的精準全力執行，才讓她們的表演總是如此充滿能量活力，才成就了無比精彩好看而又足以令人感動的完美演出。既然妳懂得欣賞某些其他天才也願意支持某些自稱地才持續不懈的認真努力，那麼在這個領域裡確實達成某些高標的 HimeKyunFruitCan，就真的非常需要也絕對應該值得得到更高的讚譽尊重與支持鼓勵啊！我真的超推 HimeKyun 的啊，也許明年我甚至會願意特地去愛媛松山再去看看她們並在她們的家鄉多逗留幾天吃吃喝喝走走逛逛當地美景！




我是認真的，絕對不誇張。HimeKyun 真的很讚，她們的演出態度跟 Perfume、SCANDAL 同樣感動啟發了我，人生作任何事都該像她們一樣如此保持初心全力以赴追求完美卓越。全力少女最高！

　　 　 　

我也有去看 Oasis 台北演唱會

看圖說故事：Oasis 開唱！rock n' roll star Liam Gallagher 背著雙手咬著鈴鼓登場了！

對啊我也有去看 Oasis 台北演唱會。雖然 Oasis 並不是我最愛的英國搖滾樂團，但這樂團裡除了人氣知名度似乎最高的 Gallagher 兄弟之外，演出陣容中畢竟還有我相當欣賞的 Ride / Hurricane #1 首腦 Andy Bell 擔任貝斯手，還有雖不在正式團圓名單中，但已隨團巡迴多年的前 Kula Shaker 鍵盤手 Jay Darlington 啊。去年 Travis 樂團我其實一張專輯都沒有花錢買過，都還是花了兩千多元坐在看台區觀賞她們在新莊體育館的演唱會了，有機會在台北親炙 Oasis 一面，當然好歹得付出更高的代價購買門票，才不枉也是一張一張專輯聽了她們十幾年的青春光陰。

比起同時期的其他競爭對手，Oasis 不僅最深諳媒體炒作之道，也確實在商業銷售上獲得最亮眼的成就，說 Oasis 是為「Britpop」樂種下了定義的代表性英倫搖滾天團絕對不為過。吸收了來自 Ride / Hurricane #1 與 Kula Shaker 的菁英幫手，卻沒有為她們的作品另闢蹊徑帶來什麼樣的化學效應或創意突破，是我個人對於隻手包辦創作了該團大部分歌曲的 Noel Gallagher 最不滿意的地方（對於 Andy & Jay 跑來 Oasis 賺這種「easy money」卻也幾乎不再潛心創作，其實也難免對其「墮落」感到失望遺憾），但無可諱言，即使抄襲自樂壇前輩 The Beatles 乃至於自我複製的嫌疑濃厚，Oasis 還是帶來了許多膾炙人口的經典旋律。總之我還是基本上對這個樂團抱持一定程度的好感，至少不算討厭。

何況前段就說過了，比起備受矚目的 Gallagher 兄弟，我又是那麼樣的欣賞 Andy Bell 和 Jay Darlington 在與 Oasis 合作之前，個別在 Ride / Kula Shaker 時期的表現。搜尋「Jay Darlington」這個關鍵字，我去年寫的賞析簡介 Jay Darlington - Hush / Great Hosannah 還在相當前面的排序呢（除 Jay 本人的 Wikipedia 和官方 MySpace（http://www.myspace.com/jaydarlington）之外再來就是我的文章了，是 Google 好心欺騙我還是真的是我莫大的榮幸？）。



總而言之，所以我就來看 Oasis 了。我覺得主辦單位直的音樂舍即使在這類大型演唱會的執行經驗上尚稱不足，有很大的改進空間，但至少在作事的誠意及態度上都更接近樂迷的立場，無論是去年邀請 The Music 來台北舉辦中型演唱會，或是在 The Music、Oasis 訪台前所舉辦的音樂講座及卡拉 OK 大賽，乃至於預計在今年八月也要來台北開唱的 Nine Inch Nails 演唱會，我都非常樂於以實際行動支持參加。如果主事者也都能在在商言商之外並且特別站在樂迷的立場思考，即使未必能夠完全滿足到各方的需求，我相信仍是比較容易能夠得到支持與體諒的認同感的。

其實我也不能說跟主辦單位【直的音樂舍】舍監 ouch（吳牧青）有多深厚的交情，網路上的交談是很久之前就有過沒錯，但即使交換過 msn 卻沒真正開啟彼此對話視窗聊過幾次。而在她一度成為【破報】記者及樂評後，我對於她發表的文章觀點倒也未必全都同意，然而終究我們在音樂方面的喜好上以及對於公眾議題的關心也有一定程度的交集，這讓我還是有不少機會會在各種場合遇到 ouch，點頭打招呼之外多少還是會交換點相關心得。不過就憑著這幾面之緣，包括前幾週在海邊的卡夫卡舉辦「綠洲卡拉 OK 大賽」時在活動流程中主動幫了一些忙，我承認我在前天的 Oasis 演唱會上動用了不知憑何而來的特權，沒有和其他樂迷一樣提前至會場乖乖排隊，就憑著「面孔辨識系統」直接在開演前慢步走至搖滾 A 區最前排去卡位了。



說來慚愧，這種事是該低調點，隨便大肆張揚對主辦單位的信譽可能是種損害，就如同馬英九政府對「高級外省人」郭冠英范蘭欽的縱容寬貸勢必對自己的民意支持度造成傷害一樣糟糕。也許我在本篇文章若有提到對「直的音樂舍」任何好評與支持言論，也都可能被視為某種有利益交換關係的護航文，畢竟衝著 Nine Inch Nails 的名號，我現在根本就想要報名掛號去成為該公司若有意擴編時的新員工了。仗著特權和人家辛苦排了兩夜的歌迷一起站在最前排看 Oasis，然後在 C 區樂迷對該場地充滿回聲殘響的抱怨後發文聲援，怎麼說都缺乏「感同身受」的同等立場與發言基礎罷？但如果我們真要討論「感同身受」這回事兒，那麼一個鐵錚錚血淋淋的事實前提便是，每個人在如南港展覽館這種室內大型演唱會中所站的位置不同，看到聽到的演出內容都可能會出現差異。自己聽到的聲音不好就斷定整場演出都是奸商騙錢混帳，恐怕還是太過主觀的批評，猶如瞎子摸象，並不足以拼貼出完整全貌。

『如果主辦單位事前便知道在此場地舉辦演唱會會有難以克服的回音問題硬體限制，事前明知 C 區的品質如此糟糕，還要劃分區塊賣人 1500 門票進場觀看，未免也還是太過份，形同用金錢劃分出階級，是不是可以找消基會之類的單位申訴？』有人這麼說。但老實講，事前知道會有回聲殘響這種事，不用到把音響器材都運到展覽館會場中試過音才發現，去年我在同一場地觀賞 モーニング娘｡ 的台北演唱會後（hello morning colorful night）就有此擔憂了。即使事前作好演出難免將受場地回音干擾的心理準備，事前試音作音響配置時並不會找來上萬人牆站在會場當中測試觀眾人體可以吸收掉哪些頻率多少聲音，跟正式演出時的音場還是會有差異，沒辦法預估如果會場後半段區塊音場不理想、又可能會不理想到什麼程度是不是完全沒資格賣票這麼嚴重的啊。那如此評價兩極也很難不讓人懷疑恐怕是記憶模糊或擺明找碴所致了啊（Travis 新莊體育館演唱會的音場明明恐怕更糟，即使該場演出氣氛極好也不能指鹿為馬說黑為白啊）。重點是這種場地限制真的是需要更多金錢與時間成本，動用到更多專業知識與執行能力才有機會能夠排除障礙的。剛進場時看到舞台現場的燈光音響配置，我是有稍微擔心一下，中後半區塊的觀眾將看得到聽得到什麼樣的表演呢？但既然我有機會卡在第一排的特級位置近距離用目光膜拜 Andy 與 Jay 等偶像，很快就忘了要再繼續憂國憂民下去，小相機和 iPhone 拿出猛拍順便上網 twitterring 炫耀一下佔據了我整個心思。



噢噢，暖場團 1976 幹得好！看了那麼多次 1976 的現場演出，這次在上萬人面前的暖場演出絕對是在水準之上的，沒有在外國人面前跌股，我為妳們感到驕傲與開心！噢噢，主秀 Oasis 登場了！站在最前線感染到周圍鐵桿死忠樂迷的熱情，不僅能清楚看清台上每位樂手的表情，甚至我的眼色投入與否在她們眼中肯定也是一覽無遺的啊，沒有全程跟著開口合唱怎麼對得起這個位置？



沒有多拍幾張照片也會對不起這個位置。雖然一開始不小心按到設定，前半場拍的多數照片都手震糊到不行，但後半場就有比較多稍微 OK 一點的照片可以丟上來夏夕夏景了。喔耶～ Andy Bell 好帥啊啊啊！本來打定主意要死盯在耶穌般造型的鍵盤手 Jay Darlington 面前的，想不到這次她是在舞台右側，我剛進場時被可以站在舞台左側最前排的興奮感沖昏了頭，過了兩分鐘才注意到位於正前方的是 Andy 的貝斯音箱，而 Jay 雕著美麗花紋的白色鍵琴其實是在已經擠滿了人的另一邊，那也是最愛吉他手 Noel 的樂迷們的必爭之地啊。趕緊回到舞台左側已經又多了一些人卡位，剛剛 Andy 正前方的前排位置被佔走了，我「只剩下」rhythm guitarist Gem Archer 正前方的位置了。



雖然距離 Noel Gallagher 和 Jay Darlington 較遠，沒拍到幾張焦距對準的照片，雖然 Liam Gallagher 的口音我實在聽不懂幾句友善寒暄，但原來最近走 Dr. Gregory House 路線的 Andy Bell 實在超帥的啊！而且新鼓手 Chris Sharrock 黑暗中數度拋接鼓棒的特技應該也有練過吧，丟這麼高還幾乎沒漏接真炫。加了 Jay 的鍵盤伴奏之後，Noel 在安可合唱曲《Don't Look Back in Anger》的動人程度還要再多高好幾個等級！喔喔，Andy 是在看我吧？是在看我的鏡頭吧？哇哈哈這是炫耀文！我就是享盡榮華富貴吃香喝辣的高級外省豬！我是不要臉的既得利益者特權階級！雖然連站在第一排音響牆面前接受吉他音牆衝擊都還是隱約覺得如果貝斯顆粒再清楚點會更好，但看得最清楚又聽得最清楚實在太爽了啊搖滾樂果然還是得儘可能衝最前面才能完全接收到台上的能量啊啊啊喔耶～

　　 　 　

hello morning colorful night

抱著萬千期待，還有十年來看著女孩們長大的心情，上禮拜六（05/24）前往台北世界貿易中心南港展覽館觀賞了モーニング娘｡ （Morning Musume）的台北演唱會。喔喔喔，早安少女們好可愛哦～～～ ♡♡♡♡♡♡



我很喜歡早安少女組啊，只要是美少女正妹帥哥我通通都很喜歡。想到當年也是守在電視機前按時收看【ASAYAN（五花八門淺草橋）】，從最初的「シャ乱Q女性ロックボーカリストオーディション（女性搖滾歌手試演會）」企劃開始便一直持續付出關注，雖然「平家みちよ（平家充代）」才是這個比賽的唯一贏家，獲得灌錄單曲出道的機會，但由同一個活動企劃的落選者中再重組而成的全新五人偶像團體，卻得到廣大觀眾更多的支持和喜愛，進而成為最長壽的國民美少女偶像團體モーニング娘｡ 。從初出道到中途有成員退出、加入新成員的更迭，觀眾對這個從選秀節目出身的偶像團體有了更大的熟悉感與參與感，也就更容易產生感情投射，加上連串的事件行銷手法，也是保持新鮮感和新聞熱度的主因，這個團體能夠瞬間竄紅並在商業榜上屢創佳績，自有其道理。總而言之，去年當モーニング娘｡ 首次踏上台灣的土地，為成軍十週年的紀念精選輯造勢宣傳，我就是基於這樣的情感決定即使連買兩張一般包裝加精裝精選所費不貲，我還是願意花上 800 元特地跑去西門町紅樓廣場的握手見面會去排隊和小女生們握握小手，聽她們用可愛的腔調跟自己說聲『謝謝～』。既然今年終於來台舉辦演唱會，那當然一定要去的啊。

可惜在前排 VIP 區開賣後被瘋狂樂迷們瞬間秒殺的情形下，我只搶到 $2500 的 B 區 25 排座位。討厭的是在我前幾排剛好站了幾個死高個，在全場全部劃位指定席但必然都是站著看演唱會的情形下，折疊椅排列得很擁擠，觀眾就勢必也只能站得「胼手胝足」，隨著音樂搖擺舞動身體時變會動輒碰撞到鄰座的其他觀眾，被前排死高個擋住視線時也沒辦法換個角度換個位置插縫隙，萬一遇到比較大塊頭的站在正前方擋住視線，只能自認倒楣。

這是南港展覽館落成後首次租借用來舉辦容納成千上萬人的大型演唱會，緊接在モーニング娘｡ 之後還會有日本視覺系大團 X-JAPAN 將在同一場地開唱。但是這是一個位在四樓的挑高平面室內空間，既不像台北小巨蛋位於一樓地面、也沒有如台北國際會議中心般的階梯布置作出高差低，當全場觀眾一起隨音樂節奏跳動時，再堅實的建材都還是難免會有震動，搭建在觀眾席後方的燈光、攝影機高台必然會受到影響，遠景也許還好，但要給台上歌者樂手特寫鏡頭時，畫面晃動的程度就很可能導致根本沒辦法在事後發行出版台北場的紀念 DVD 了。另外，在モーニング娘｡ 全場都是以播放卡拉帶勁歌熱舞的時候，音樂及鼓擊節奏的低音部本來就都是錄音室作好的音源，都還難免因為室內場地必然會被屋頂天花板及四面牆壁吸收而顯得又轟又悶，等未來是樂團現場 live 演奏時，更可能會導致大鼓跟貝斯各部樂器音量頻率彼此不易抓到平衡又同樣需要被清楚聽見的音場缺陷吧。雖然我已經在 X-JAPAN 台灣官方網公開當天註冊加入會員，無論如何應該都會買票捧場觀看這場註定「遍插茱萸少一人」的演唱會，最想看的團員已經不在人間，但還是會為了到時候在聽覺上一定難以滿足的場地先天限制感到憂心啊。

（排了一下午的隊結果只能望圖興嘆的限量週邊商品... T___T ）

我大約是下午兩點到現場排隊的吧。全部都劃位了還排隊幹嘛？當然是搶三點半開賣的週邊商品啊。可惜結果輪到我時也只剩下亀井絵里的橘色應援 T-shirt 了，什麼毛巾、公式照、扇子一樣都在剛開賣沒多久就全部都被搶購光了，後來才聽說原來一開始甚至沒有規定每人每款限購兩份，這真是太不嚴謹細心太不專業，中華民國國父　孫文早就有說過：『不患貧，患在不均』啊。早知道就不要在前往南港會場之前還自以為時間充裕悠哉地逛樂器行試吉他效果器結果還是什麼都沒買了。如果早到個一個半小時，至少應該可以多買到兩件 T-shirts 吧。我還想要買高橋愛的粉黃、新垣里沙的香草綠和田中れいな水藍色應援服啊。

但其實這回帶來台灣的官方週邊應援服只有文字 T-shirts，在設計感上並不如現場排隊人群中大量出現的各種官方及私製應援服，看得我還真好奇這麼多沒有正式進口的限量週邊商品大家都是去哪裡弄來的，我也想要買來作紀念啊。七彩斑斕各擁其主，又不會像之前我看日本視覺團龐克團搖滾團來台開唱時總會出現把演唱會當 cosplay 大會一樣打扮得花枝招展但其實混用龐克歌德元素到非常妖魔鬼怪的不合時宜感覺。モーニング娘｡ 的場子上除了少數穿得跟不良少年暴走族般裝扮的長大衣背後還繡字的樂迷之外，幾乎清一色都是單一高彩度顏色的 T-shirt 裝扮，年輕清新可愛多了。去年十月底在紅樓握手會時本以為到場的歌迷會不會都是有戀童蘿莉情結變態怪叔叔臭宅男居多，想不到舉目所見大多數都是年輕可愛的正妹，這次終於來場大的演唱會，不知是稀釋了正妹人口還是我真的運氣不好，怎麼年輕正妹都不見了，長得沒那麼好看的女歌迷之外，真的都是阿宅的天下，雖然天公不作美一度快要下雨濕氣很重所以相當悶熱，看到那麼多戴著厚重眼鏡會作出怪表情怪動作的阿宅們聚在一起，即使沒有化妝塗得跟鬼一樣亂來、又愛身穿掩蓋不住肥肉曲線蕾絲短裙加上強調象腿線條黑襪的恐龍胖妹可怖地獄景象，但宅氣沖天還是會讓我稍稍感到失望就是了。又怎能怪媒體在前一天モーニング娘｡ 抵台時製播的歌迷接機新聞都不約而同提到『宅男最愛』之類的關鍵字呢...

（歌迷私錄靴腿：團員自我介紹）

モーニング娘｡ 2008 年台北演唱會讓我個人最驚豔、據早安少女組自己在台上說也是最感動的一點，就是歌迷自發發起的「螢光棒計畫」，配合九位早安少女各自的代表色，在排隊等著購買週邊商品時就不斷有歌迷穿梭在排隊人群之間發放免費的螢光棒，紅藍黃綠橘紫粉紅等，每人至少都拿得到五六種不同顏色的免費螢光棒吧，不但搶了現場攤販們的生意，在正式演出時，台上輪到哪位早安少女唱歌說話，台下就自動換成該色螢光海的景象，真的讓人嘆為觀止。上個月我在中山足球場才在 VIP 搖滾區感受過視覺系搖滾樂團 L'Arc~en~Ciel 的威力，但除了被部分魑魅魍魎可怕造型的排隊歌迷嚇到之外，擠在一群不顧台上樂手歌手表現從頭到尾狂跳跟著大聲唱和的阿宅當中對我個人而言也不是愉快的回憶，但這畢竟仍是一種歌迷對表演者表達支持愛意的表現。然而在モーニング娘｡ 演唱會中除了還是必然有大量歌迷能夠全程跟唱之外（モーニング娘｡ 演唱會在「專業歌迷」的「行規」中要跟唱還有一定的段落，哪個段落要跟著唱，哪裡又該在拍子間喊早安成員的名字或重複歌詞，都有明確的「劇本」），我覺得比較悶的是還是有為數不少的台灣歌迷想要表達自己心情的激昂時，只會在二四拍的鼓點舉著拳頭高喊『嘿！嘿！嘿！嘿！』，從頭到尾都只有這一招來表達自己的嗨，我覺得有點呆。但是能夠看到這麼整齊有序的螢光棒海真的是太驚人了，不只早安少女們覺得感動驚喜，連我身在台下都看得全身起雞皮疙瘩了。這融合為一體的和諧氣氛根本才更符合隔天我們籌辦【we are one】演唱會時想追求的感覺啊...

（中文公式照：『謝謝你來看我們的演唱會 :) 』注意看，即使是中國大陸妹也是寫繁體中文喲... ）

即使幾乎都是靠著那張可愛的臉蛋進入演藝圈，訓練到能夠連續唱跳兩小時的勁歌熱舞還是很厲害。難怪雖然在電視節目上看到每個小女生都超愛吃大餐、吃小吃與零食，到了巡迴演唱會期間還是都瘦得跟紙片人一樣。隊長兼主唱高橋愛小妹妹，如今 22 歲已經是モーニング娘｡ 現役中最資深的大姐姐，大量的舞蹈動作雖然還是有不少重複的身軀搖曳、併腳踏點之類的基本舞步，但連續作兩個小時還不會喘到上氣不接下氣仍能維持歌聲的穩定性就真的非常不簡單，從其他某幾位成員獨唱時該走音的地方還是會走音的表現來判斷，雖然是放卡拉帶但沒有作弊對嘴，就讓我感到非常敬佩了。日本人的謹慎講究也在各個小細節上看得出來，所有跟節目流程有關的地方包括串場時要講什麼，幾乎都是事先設計好都有 set 過的。除了李純、錢琳兩位來自中國的新成員外，其他七位日本妹要講中文當然要有人教，除了少數一兩位之外都唸得很順口，甚至有必須連續講兩三百字長句子的時候都仍然下功夫不偷看小抄仍講得相當流暢，發音即使有點怪腔怪調卻還是聽得懂，這也比上個月的 L'Arc~en~Ciel 表達了更多的誠意。看到這樣一場誠意十足的演唱會，我覺得很滿足很開心。

（新垣里沙後台手機自拍照）

（現任モーニング娘｡ 九位成員來台的宣傳新聞照）

感謝モーニング娘｡ 和和這些貼心的台灣歌迷們給了我一個 colorful 的美好夜晚。
我愛モーニング娘｡ ！！！！！！！！！ ♡♡♡♡♡♡

　　 　 　

[偽] 及膝黑襪肅正委員會

歡迎收看今天的【女人我最大】。厚喔～妳唬爛，騙人家沒看過電視喔？上面這桌布圖案明明是【我愛黑澀會】啊。咳，都不是啦。連文章標題我都不知道該怎麼下比較貼切，所以最前面才又加個 [偽] 字警告標語以正視聽。

雖然這世界上並不存在著「絕對美感」這回事兒，而且我也不是靠幫人家打點這個吃飯的專業造型師，不過走在街上看到一些雖然可能蔚為流行但實在稱不上好看的穿衣方式，就是會覺得很難過。叫妳穿紅衣妳就穿紅衣，叫妳開城門妳就開城門，妳還以為當了自己的主人？叫妳賞月邊烤肉妳就賞月邊烤肉，台上問妳好不好對不對妳就說好對好對，妳總得自己先想想這些大家好像都在作的事情究竟有沒有道理、有沒有意義、至少有沒有樂趣才去乖乖照著人家的說法意見跟著有樣學樣啊。


總之，今天的主題是年輕女孩兒們下半身的打扮，主要是要抒發我個人對路上滿街美眉穿著搭配及膝黑襪並不得宜理想的不滿情緒。我不知道少淑女們都是在哪本雜誌上得到的時尚流行最 in 必備資訊，或是單純在五分埔之類的地方看到賣得便宜就買回家隨便搭配穿上街了，總之像及膝黑襪這種搭配起來可謂高難度的服飾品，根本不應該沒頭沒腦在一般人的世界裡流行起來，穿她上街的人愈多，愈是無端殘害整個社會的視覺感官而已。不要逼我也來發起個【及膝黑襪撲滅委員會】什麼鬼的類似組織 啊，要搞也要搞個【吊帶襪正妹撲倒行動聯盟】才比較會有人（就怕都是色鬼跟宅男）願意四面八方都摩肩擦踵雨後春筍過江之鯽排山倒海百萬倒扁般地一起來加入串連聲援支持的行列吧...

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★ 黑襪真的是不能隨便亂穿的。黑襪真的不是隨隨便便的人都能穿得好看的。 -- 倒不是說黑襪絕對不能穿、穿了就一定醜，而是有幾個重點、幾項原則需要特別留意，才能把黑襪穿得好看、穿得漂亮。

在講黑襪之前，需要先講一下高跟鞋在拉長腿部線條比例的重要性。雖然這應該是大家早就都知道的常識。

鞋跟高的鞋子，除了高跟鞋，還有六七年前幾乎是所有日本妹們的必備品 -- 厚底鞋。雖然最直接的效果都是直接拉高視野，而且厚底鞋因為是平均地加高高度，平底的鞋墊或許穿起來會比較舒服，減少腳踝後部延伸至小腿的肌肉纖維舒張壓力，走起路來也許也能保有比較穩的平衡感（？），但是純就視覺上的美感來說，我想還是高跟鞋的腿部線條和整體身材比例會比較優美。

這不是什麼難懂的道理。直接眼見為憑就可以瞭解何有此言：


上圖左為我們作示範的是日本視覺系搖滾教父級樂團（噗）L'Arc~en~Ciel 的貝斯手 Tetsu，就是前排染金髮穿迷彩 t-shirt 草綠背心兩截剪裁牛仔褲足蹬高靴的這位美形男。別誤會，雖然此刻我語帶輕蔑，但我可是一直都蠻欣賞這個樂團的作品的。直接把身高加上十幾二十公分的厚底鞋，就像隨身自備著牛奶箱到處活動一樣，對於修飾身形比例一點幫助也沒有，在我看來真的是很蠢很瞎的 kuso 發明。當初跟 109 辣妹的烤肉妝一起蔚為流行，則是一件更蠢更 kuso 更瞎的事。

而上圖右的志玲姐姐大家都熟，就不必我多介紹了，妳看她的高跟鞋，是不是讓本來就已經很修長的小腿線條直接延伸到腳背接近腳趾根的地方？腳後跟墊高的實質效果跟視覺延伸的感官認知效果都達到了，這才是即使穿久了不舒服不健康、愛水無驚流鼻水的姊姊妹妹們仍然對好看的高跟鞋趨之若鶩見一雙買一雙的最主要原因啊。

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「視覺延伸」。這是我所要強調的重點。

把這重點拉回到黑襪主題來談，就多少應該明白為何我不贊成把黑襪拿來隨便搭配的穿法了。不是隨隨便便的人都能把黑襪穿得好看的呀... 特別是及膝黑襪，尤其需要謹慎搭配，否則還不如不要穿。呃，是說不如不要穿及膝黑襪，不是不如全部不要穿... 那就太萌... 噢，不是，那就太過猶不及因噎廢食了（表情好像用錯了呴？ ）...


「視覺延伸」。上面這張圖由モーニング娘。為我們作了錯誤的示範。這就是我個人很不喜歡、但偏偏路上很多美眉喜歡模仿的穿著搭配方式，還自以為走了日系制服美少女風格路線哩。嘖。特別是我們東方黃種皮膚，在穿著短裙、短褲時再搭配上深色襪子，露出腿部的線條、色塊就會被這深色的長襪給打斷、切割開來，本來就不是長腿正妹的話，這麼一來在視覺上腿就更短了。尤有甚者，妳看上圖這十個早安少女，搭配的鞋子還都不是能夠延長小腿長度的高跟鞋而是平底的運動鞋、帆布鞋，最糟糕的是大部分還都選擇了跟襪子不同顏色的球鞋，也就是說在視覺上，這一雙長襪將會把腿部比例切成三段，那就沒有辦法達到製造修長美感的效果了。不能穿得讓自己更美的話，有什麼理由還偏要這麼穿？如果執意要穿黑襪，直接穿及腰長度的連身褲襪或只比鞋緣稍微高一點長度的短襪，都比長及膝蓋以下的長統黑襪好看。如果本來就對自己腿部線條有信心，能夠拉長到大腿的長統襪，不管是否跟吊襪帶之類的遐想空間有關，因為黑襪將會把大腿向小腿的延伸線條在經過膝蓋稍微收縮的細長葫蘆弧度給強調出來，總之這才是最正點的黑襪穿法。

同時，雖然大部分美眉選擇穿黑襪的用意可能是希望深色的收縮作用能夠讓自己看來比較不顯胖些，但反而可能因為深色襪子跟皮膚有強烈的對比作用，造成腿部小蘿蔔的形狀更被凸顯出來的情形。如果是同樣長度的襪子，選穿白色或有花紋的襪子，其實反而比較可以更有效幫助有蘿蔔腿困擾的美眉隱藏這個線條呀。

裙子則愈短愈好。不管是穿拉到大腿高的長襪或及膝的黑襪搭配高跟鞋都可以拉長視覺上的延伸效果，裙子愈短、鞋跟愈高，腿部線條看起來就會愈顯細長。如果是包臀小熱褲，則需要另外注意臀部線條是否適合這樣的打扮。


看上圖兩位正妹矢田亜希子和小倉優子的示範，如果是穿上我個人覺得不宜輕易嘗試的黑色及膝長襪，照片中的優雅端莊氣質恐怕都要大打折扣啊。亜希子那一雙連身裙底下完全連成一氣的黑色褲襪，將腿部線條強調得玲瓏有緻，當然是不在話下；但優子的白色過膝長襪就一定會顯胖嗎？不見得啦，白長襪和白裙子兩大色塊隔著只露出短短一截的大腿膚色相對呼應著，如果是在淺色基調的環境之中還更修長細緻了哩。

『傳說中，拔到獅子的鬃毛，掉落的毛髮就會再長回來...』咳，別再相信沒有根據的說法了！！！別再盲目地追隨及膝黑襪就有日本制服妹感覺的人云亦云了。美感雖然沒有絕對，但及膝黑長襪真的不好搭配，一個不小心反而只會凸顯自己的缺點，而非掩蓋她們啊。如果不能穿得讓自己更美的話，有什麼理由還偏要這麼穿？

根據「視覺延伸」的原理，要把黑長襪穿得好看，上述提供參考的幾項原則可千萬一定要牢牢把握住呀。

不要再隨便套上不好看的及膝黑長襪就出門了。如果身材還不賴、臉蛋又可愛的話也許還比較情有可原，大家也就看在其他外在優點份上跟妳因循苟且得過且過了；要是姿色恰巧只在不好意思稱為正妹的等級，還硬要這樣沒有經過思考、經過審美觀自我檢查就隨便亂穿，不是真的要我們搞出個委員會貼紙呼籲串聯、撲滅肅正吧？

確定真的好看才穿出來嘛。