Go, Siren Go!!!!

最美的風景偶爾還是可能會是人。今天不顧醫囑還是拄著枴杖去參加了 Silent Siren 的《【S】WORLD TOUR 2016 in Taipei》，跟工作人員說明了一下自己顯而易見的殘廢狀態後便得到允諾會幫我在 PA 音控台旁喬一個身障席，並帶我第一個入場就座，本來只放了一張摺疊椅，我還要求幫我換成高腳椅，那高度對我難屈難伸的左腳才比較不至於造成負擔。一整晚得到的善意幫助太多太多太多了，感謝大家都願意將心比心體貼照顧老殘窮。




今天的演唱會內容大致並不超過 saisai 這半年來在日本國內 Live Tour S 的安排，自然也更不可能超越在橫浜アリーナ集大成最高規格的精準執行了。而這個樂團演奏實力不夠紮實的基本缺陷在去年底起少了不屬正式團員的支援吉他手之後，空出一塊頻率和缺席的旋律線當然也就仍然存在那編曲結構的先天不足之中，但反正我們也都明白多數粉絲是不會對此過度苛責的吧醉翁之意不在酒最大看點仍是人正真好美腿細腰笑顏無敵啊。

而我無法不注意到的是較之去年在同一場地公館 THE WALL 的觀眾組成，今年來台參戰的日本粉絲大幅增加到將近五成左右這麼多，許多我所認識去年來看 saisai 的朋友們反而今年都沒再繼續到場支持。我問了幾個剛好站我附近的日本粉絲，她們都是自發各自自由行來臺追星的，官方 fanclub 並沒有特別規劃 fantour 旅行團，能有這麼高的比例並且幾乎平均塞滿 THE WALL 的空間（但當然沒有到去年 SCANDAL 摩肩擦踵無法呼吸的超賣塞爆那程度），也著實令我感到訝異了。有幾位日粉去年就跟來，但我所隨機採樣問到的日粉中也有更多是今年才第一次為了跟隨 saisai 來到臺灣。如果在臺灣的 fanbase 其實沒有顯著成長擴大而需要靠日本同胞追到這邊來撐場，其實對這試著將發展腳步踏出日本境外的年輕樂團而言並不能算是好消息。



每個剛來過臺灣沒幾次的樂團或偶像團體，談到對於這個島嶼的印象，最常聽到的話題幾乎總不脫珍珠奶茶、小籠包、腳底按摩和對吉卜力動畫神隱少女的九份老街取景有所憧憬。Silent Siren 這回是第四次來了吧，也還是談著這些對本地粉絲其實已不太新鮮的話題，但這也是沒辦法的事啊。如果突然提起對一例一休勞工權益議題或輔大心理系夏夕夏景的話題我們反而可能明天都要揪團一起跑去行天宮龍山寺收驚了。請隨團翻譯姐接上台抽點 Q&A 的時間，有人點播了時下流行到氾濫令我個人感覺無聊反感的 PPAP，PA 台馬上就找到音源讓樂團從善如流 pen pineapple apple pen 了起來，我還以為其實是偷偷安插的暗樁，但後來有機會跟翻譯姐接聊了一下才知真的都是隨便點到的。雖然在《C.A.F.E.》尾奏串到《DanceMusiQ》的 remix 本來就也有設計插入筆鳳梨蘋果筆這句流行語但剛好有人點到同一首歌也太巧反而還有點破梗減低了驚喜趣味，不過音控師能在聽到粉絲提問後快速找到音源的無縫接軌效率也太快太厲害了吧，接歌的音源是台上鍵盤手 yukarun 兼任 DJ 時預先取樣的獨立音源，跟從 PA 台這邊放出完整歌曲無關啊。

總之除了談到在日本買到的珍珠奶茶又貴又小杯，來臺的波霸珍奶則又超大杯又相對便宜之外，saisai 為了今晚的確很有誠意認真學了一堆臺灣話，包括『我喜歡珍珠奶茶』『我愛臺灣啤酒』『讓我們一起嗨到最後』『讚讚讚』『臺灣好玩』『我們會再來』『我可以拍照嗎？』等日團來臺標準必備台詞，更提到『我要「吃」按摩』『我要「去」珍珠奶茶』搞不清平平聽來像是一樣的「chi」發音為什麼有細微差異意義卻又截然不同的趣事，至於周邊商品 T-shirt 上「老虎」圖樣被她們唸成『La-Oo』為什麼會被聯想成日文裡的拉麵我就聽不懂了。再度挑戰唱了《ラッキーガール》的中文歌詞版，誠意十足，不過如果沒有提示我還是完全聽不出來。等我腳傷復原也真是該去報名認真上點日語課了啊。總而言之，看她們努力想要與台下臺灣粉絲有更多交流溝通的這份心意，是即使翻譯姐接並沒有隨時在台邊口譯大家也全都感受得到的。有些其他日本樂團或偶像團體雖然難免也是這些話題，卻都制式敷衍得多，聽得出來只是場面話就少了幾分誠懇真心啊。不少韓國偶像團體在這方面好像就更職業應對而已了。



Silent Siren 的演唱會會發放藍牙手環控制明滅顏色已是慣例，雖不像 Coldplay 甚至還針對觀眾分區可以搞更多花樣變化，但 saisai 至少讓全場手環作到跟舞台燈光同步變色也已經有一定程度的專業技術展示。不過在唱到《secret base~君がくれたもの~》起有連續兩三首歌燈控出了點問題，the show must go on 台上也就當作沒事繼續唱下去。我在 PA 台旁看隨團燈控和 THE WALL 燈光技師透過日文翻譯交頭接耳又摸著機台拆拆接接焦頭爛額急出滿身汗又只能兩手一攤也還是找不出問題所在，所幸後來又突然恢復正常了。對了我家附近最近又買不到綠色乖乖是為什麼呀？

演唱會結束後有購買 T-shirt 加毛巾 1700 元可獲一張握手券的接觸特典時間。我拄著枴杖不良於行就註定要在隊伍最後，經紀人乾脆決定讓我別去排隊了，全部握完後由四位團員主動過來跟我握手，我還有翻譯姐接幫我解釋轉達即使剛好發生交通事故也非得來看她們演出的心意，當場成了今晚她們一定會記得的最特別的觀眾之一吧。離開會場上了樓一時叫不到計程車，乾脆就跟其他粉絲在騎樓等著目送團員上車離開。在那之前 saisai 的技師團搬完器材後剛好就在我身旁抽菸聊天，我先禮貌向他們致意感謝今晚專業的表現，他們就一人一句跟我聊了起來，我不免要再解釋一遍自己的交通意外事故，而燈控師注意到我身上穿的根本也不是 saisai 周邊商品，我就秀給他們看我套滿雙手的 SCANDAL 矽膠手環，吉他技師問我最喜歡 SCANDAL 哪位團員，我說我自己彈貝斯和吉他所以 TOMOMI 和 MAMI 我都非常欣賞，音控師只聽到前半就舉一反三說所以在 saisai 裡我最注意的肯定是 Ainyan 囉，我搖頭說我其實都在看 Suu 啦，語畢，哄堂大笑。




其實因為這個讀模樂團演奏實力相對稱不上強的緣故，加上樂曲創作在編曲格式上並沒有讓鍵盤及合成器音色音符從頭到尾去填補吉他只能刷 power chord 或間奏尾奏單音樂句 riff solo 兩種模式區分太過明顯的彈奏手法，在去年年底支援吉他手 michirurondo（ミチルロンド） 也脫退之後少掉的那一塊根本沒有辦法填補起來，鍵盤手在吉他刷扣彈唱時一樣多半只用一手壓和弦另一手要帶動舞蹈動作還要負責大多是高三度音的和聲伴唱，只有部分特定段落才能分心多彈些重複但有旋律起伏的點綴音符，加上貝斯手的低音聲線也不如其他前輩樂團有日系搖滾招牌的那種花俏複雜，我個人最嫌棄的是根本從背琴到右手握琴把到左臂放置在琴身及弓起手背的角度姿勢全都不標準不好看，感覺好像該改拿尺寸較迷你的 Fender Mustang 可能會更適合她（不過即使姿勢不好看彈起來會相對較吃力，我看她現場還是很少彈錯掉拍或敲勾不準啦），綜合種種原因來說，她們目前大部分的作品純從編曲聽來就是龐克歸龐克卻又偏甜偏軟還會有點太乾啊。但前面也說過了，最嗡汁液不再久。Suu 的美腿細腰笑顏太養眼了，Yukarun 活潑到根本三八也超可愛。即使表演只到這程度也還是很有看頭了咩。

年輕真好人正真好。當然如果能夠多一把有意義的吉他多走些交錯的旋律或適度來點分解和弦或點綴音符都能讓目前的 saisai 在音樂深度多點餘韻。不過即使暫時就是不會往我期望的方向發展也沒什麼好抱怨的了啦，我就是因為也不是每個樂團的編曲及現場演奏加舞台肢體魅力都能達到 SCANDAL 那個完美契合的程度才這麼唯一鍾愛熱愛摯愛 SCANDAL 沒有之一就是最愛的啊。曾有一些朋友都問過我 SCANDAL 到底好在哪裡，要說可愛漂亮其實不也還好而已嗎？但其實如果妳有空仔細去聽過她們的編曲甚至看過現場演唱的影像，我真心覺得她們在這些細節的完美執行力已經遠遠超過許多出道超過她們二三十年的樂壇前輩，或是包括其它年紀稍長但出道年份差不多卻更紅的樂團譬如 coldrain、10-FEET、KNOCK OUT MONKEY、MAN WITH A MISSION、the HIATUS、RIZE、ONE OK ROCK 乃至 BABYMETAL 等等的，都不見得能有像 SCANDAL 每個細節都那樣精緻又把各種和弦音符轉位變調都用得恰如其分的漂亮精準不落俗套。如果日本也有金曲獎，除了椎名林檎之外我覺得最適合每年角逐最佳編曲製作獎的絕對都必須該有 SCANDAL 名列其中啊！（日本從 1959 年起的年終十二月底是都有舉辦每年一度的【日本レコード大賞】的啦，但跟我們臺灣金曲獎先在各獎項公布入圍名單、典禮當場才公布最終得獎者的形式並不盡相同，每個獎項也不限只會有一位得主出線，然而經我搜尋了維基百科所羅列的得賞者資料，椎名林檎和 SCANDAL 根本從來都沒有得到編曲賞過。對此結果我個人深感到難以認同不能接碩！）



雖然只有短暫而又可能帶點英日混雜雞同鴨講的交談，但我相信 Silent Siren 的技師團們是能理解我為甚麼最喜歡 SCANDAL 而又另外也還是來欣賞 saisai 表演並能從中得到樂趣的。音控師問我『do you enjoy?』yes i do. thank you for your hard working. you guys are really professional. hope to see you back more and more every year.

團員們一人抱著一束鮮花從電梯上來了，看到還有粉絲在等候道別，一邊往巴士移動也一邊向大家揮手致謝。Suu 又看到了我，再度跟我說要好好保重祝我早日康復，我說『謝謝』又連喊好幾次她這回學會的『再來再來再來！』

我幾乎對每個來臺演出的喜歡的樂團或偶像團都會說希望她們把臺灣排入例行巡迴公演的固定一站，當作像札幌或鹿兒島沖繩之類的遠方就好，畢竟我們文化相近也曾有重疊的歷史重點更是人情友善是彼此的共同點，最好一定要每年都再來再來再來呀。

Go, Siren Go!!!!

　　 　 　

Carpe Diem Genie You Are Free

喜歡 Robin Williams 這個演員。雖然一直沒有中斷演藝工作，但熊熊想不起近年有沒有拍出任何我覺得好看的作品。查看著 imdb 上的作品列表，特別是最近這幾年好多都沒看過，也沒印象有在台灣排過院線檔期。去年轉戰小螢幕的影集【The Crazy Ones】根本沒看完也不覺得算損失。

人生苦短，世事無常。對人要更好，對自己也是。
seize the day boys, make your lives extraordinary.









從來沒把 Robin Williams 當成「喜劇演員」「諧星」過。對於路線多少相近的 Eddie Murphy、Jim Carrey、Billy Crystal 等從單人脫口秀歷練出來的好萊塢大明星也幾乎都作如是觀。即使演繹手法有時不免刻意誇張，但就一樣都是「演員」啊。

最近突然又興起一波「為什麼這麼多人黑周星馳」文章的轉貼熱，又何嘗不是如此？難免想起《喜劇之王》的台詞：『請不要叫我「死跑龍套的」，其實呢，我是一個演員。』『我從事藝術工作有好幾年了，無論電影還是電視，都有很豐富的演出經驗。我也曾在荔園劇場做過創作總監，因此我能歌善舞。』『如果妳一定要叫我跑龍套的，可不可以不要加一個「死」字在前面呀？』

別說笑匠，就是演員，就是表演藝術工作者。我們都記得她們帶給我們的歡笑，那麼多經典好片從小一路的陪伴。





也像台灣影壇曾經出現過這麼一位許不了（許不了之《小丑》 / 小丑之後，一些許不了的電影（上） / 小丑之後，一些許不了的電影（下））。

朱延平當年跟許不了合作拍了那麼多大同小異的「喜劇片」，我們這一輩的小時候應該都看過不少，龍祥電影台也重播過無數次吧，而我們印象最深刻的幾乎都少不了許不了。即使晚期已經明顯酒精中毒加上藥物成癮還被黑道拿槍抵著腦袋拍出的那幾部電影，不只演藝版連社會版都報過許不了的新聞，也還是憑著社會底層小人物的根深柢固角色形象詮釋過一部又一部的通俗狗血之作，時隔多年，我已然全不記得安排一堆插科打諢的荒謬耍寶的梗到底是有多好笑，卻會被那畫上小丑白臉妝容底下遮不住的諸多悲哀辛酸無奈所深深打動。

『掌聲在歡呼之中響起　眼淚已湧在笑容裡　寂寞時歡樂送到你眼前　落幕時孤獨留給自己　是多少磨練和多少眼淚　才能夠站在這裡　失敗的痛苦　成功地鼓勵　有誰知道這是多少歲月地累積　小丑　小丑　是他的心酸化作喜悅　呈獻給你』劉家昌也不是只會訓練劉子千唱『我的字典裡沒有放棄　因為已鎖定妳』而已，雖然說這首歌的作詞者不是劉家昌本人而是孫儀。







也像耕耘劇場多年的李國修。在編寫劇本設計角色的時候，也不只像陳漢典模仿時總愛掛在嘴上的「經驗檔案、文本檔案、如果檔案」這麼學術、這麼文謅謅。總想要更貼近庶民生活，想要讓觀眾是「笑到流淚」「破涕為笑」如此帶著情緒起伏悲喜交織的複雜思緒走出劇場，回到家猛然想起哪個橋段還會再次不經意笑出來或眼眶含淚。

不只是搞笑藝人或喜劇諧星而已，就是演員，就是表演藝術工作者。

所以當我試著回想最喜歡的作品可能是《Good Morning, Vietnam》《Dead Poets Society》《Awakenings》《Hook》《Mrs. Doubtfire》《Jack》《Good Will Hunting》《Bicentennial Man》《Insomnia》《The Final Cut》或不僅負責配音也被捕捉到自身形象容貌才使這個角色乃至整部電影真正成立的神燈巨人動畫角色《Aladdin and the King of Thieves》，我完全沒有想到 Robin Williams 是個喜劇演員，完全不覺得這些是喜劇笑鬧電影（噢，但我是真的對【Night at the Museum】系列毫無興趣，我就是對 Ben Stiller、Adam Sandler 這個流派比較無感，Mike Myers 那一個路線我也不太喜歡）。像周星馳靠《霹靂先鋒》嶄露頭角之後真正大受歡迎或許是靠跟王晶吳孟達合作的那麼多瞎片，但我們終究漸漸在周星馳自己想要主導更多角色深度劇情內涵的掛名監製作品中也感受到周星馳不僅僅是個死跑龍套或喜劇諧星這麼簡單。也像 Jim Carrey 不只靠極盡擠眉弄眼搬移五官表情的【Ace Ventura】系列、《The Mask》引人發噱，也還是一直想要以《The Truman Show》《Man on the Moon》《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》這類甚至帶著文學性悲傷情緒的劇情片突破世人對自己喜劇天王的刻板印象。

不只是搞笑藝人或喜劇諧星而已，就是演員，就是表演藝術工作者。而且是真正厲害，能夠打動人心的那種。







『每當曲終人散之後　眼看繽紛色彩變灰暗　我在等待那一份孤獨的來臨　還是等待那一陣寒冷的偷襲　不知道　我永遠不知道　冷冷清清　我的心情　璀璨的所有已遠去　精疲力盡　我的聲音　喧鬧的迴音郤揮不去』

而無論在台前多麼成功閃耀，當褪下華服回到幕後，送走所有工作夥伴和朋黨親友之後，也未必要等到票房失利被嫌過氣，再怎麼日正當中的頂峰天王也未必便感情順遂家庭美滿心想願成萬事如意。當夜闌人靜在空蕩的豪宅中只剩自己與自己獨處，多的是要靠酒精和藥物才能使自己稍微忘卻憂鬱痛苦的案例，或許那也是只被詮釋小人物平凡百姓生活的魯蛇妳我未必能夠感同身受的莫大壓力。每個人都有自己的幫派要混，都有各自不同的煩惱和憂愁。c'est la vie，這才是人蔘啊...



『掌聲在歡呼之中響起　眼淚已湧在笑容裡　寂寞時歡樂送到你眼前　落幕時孤獨留給自己　是多少磨練和多少眼淚　才能夠站在這裡　失敗的痛苦　成功地鼓勵　有誰知道這是多少歲月地累積　小丑　小丑　是他的心酸化作喜悅　呈獻給你』





『人一輩子只要能作好一件事，就功德圓滿了。』
謝謝許不了，謝謝李國修。謝謝松本秀人，謝謝希斯萊傑。thank you. Robin.
"Genie, you're free now."

　　 　 　

everything flows

everything flows.











小時候外公住在鐵路邊，帶有日式建築元素的平房，兩棵土芭樂樹下有塊空地圍成了菜圃。表哥表姐帶著我在甘蔗玉米叢間抓瓢蟲金龜子和天牛，翻土搭窯燒玉米甘蔗葉烤蕃薯，野生的地瓜年紀還小略為細長有點營養不良，但等我長大了些才意會到當年那捧在手上熱呼呼握不住、兩三口就啃光的土味粗纖維就叫「童年」的滋味。

後來舅舅在逢甲附近蓋了一整棟樓當包租公，把外公也接過去同住就近照顧，外公卻開始得了憂鬱症整天吵著子孫不孝，堅持寧可要自己搬去老人療養院，也不願意住在大樓裡的豪華套房，一連吵了好幾年，舅舅們幾個兄弟實在抵不過外公的一哭二鬧三上吊萬般哀求，只好讓其真的如願去了療養院，卻在不到半年間就從八九十公斤的巨人身材瞬間消瘦成皮包骨很快含悲病逝了。而在那之前，舊家被台中市府剷平蓋了馬路，位置大約就在這張照片中間偏右樹木後方新建的路橋與平面車道的銜接處，平房車庫和菜圃和園外佔用的棧道旁閒置空地到靠右邊那盞路燈附近應該有共六七十坪甚至更大吧。又過了很多年以後，我才學習到「都市更新」這個名詞字彙。

我不敢輕易確信所有變化對所有人是否都會帶來好的影響，使用集合全稱總是容易出現破綻和例外吧，而台中市民當然也需要更便利的交通建設。要前往車站回台北的路上剛好走過小時候曾經成長過的地方，而這裡再也不會是我往後能夠帶著自己子女也來試著自己焢窯烤蕃薯譜寫傳承童年記憶的相同所在空間了。

我好像沒有成為八歲的自己想要變成的那種跟卡通裡的英雄一樣很厲害很厲害的大人。如果外公還在世，或許也還是會像我的父母一樣為我的停滯人生感到擔心，什麼時候才要立業成家什麼時候才要延續香火什麼什麼的。好多人事物都改變了，卻很難說是朝著理想期待的方向變得更為美好，改變是必然的趨勢，但也仍然還是有絕對需要堅守捍衛不容妥協的東西吧。











按下手機快門的時候，好像在路口上空隱約看到 Peter Pan 彼得潘和 Tinkerbell 叮鈴小飛仙。

　　 　 　

媽祖遶境初體驗

果然鐵腿了，休足時間中。活了三十幾年，高中畢業前都在台中生活，卻直到今天才首度媽祖遶境初體驗。

不是出自宗教信仰的緣故，就像我也曾去佛寺參拜，也曾去參加基督教會天主禮拜，噢，沒去過穆斯林清真寺。我在日本也參拜過好多神社大寺，也像我跑去看演唱會之外又按著自己所知包括 Perfume、AKB48、ももいろクローバーZ、SCANDAL、Weather Girls 等演藝偶像團體在東京大阪等城市幾處曾經奮鬥打拚的成長芳蹤足跡。就像我也跑去看看富士山，我完全都不希望那些睹景物思人的行為都只算是「觀光旅遊」，我是想打開眼睛耳朵再另外多閱讀一些資料及討論，進行一個所謂的「文化研究」的一個動作。



跟著媽媽走了一天的遶境行程，主要也可說是出於這樣的目的。果然百聞不如一見，再也沒有比親自下來跟著踩在土地走上一整天更真實的感受觀察了啊。

可是我才發現原來這動員龐大人力物力橫跨多個縣市的民俗傳統盛會，其實或許也是「城市馬拉松」的參考借鏡原型？沿途擺桌設攤奉飲贈食，一邊持香放炮揮手加油鼓勵打氣，吃喝補給源源不盡，一走就八九天還跨越好幾個縣市地區，這難道不就正好比是善男信女阿公阿婆們的超大型慢速馬拉松麼？

只是這活動不必花錢搶報名，沒有性別年齡國籍限制，沒有集合報到時間高興何時加入何時退出都可隨意決定，沒有規定標準制服配備（有人穿得像參加鐵人三項，有的人還是藍白拖，但也還是有人穿高跟厚底鞋請問妳們有事嗎是走幾步拿些飲料食物就馬上跳上車開回家了吧），這裡不比誰最快抵達也不問誰是否全程靠雙腿走完，守在定點準備好飲食茶點水果炮仗迎送行經遶境人群與媽祖聖鸞也是參與，只要身在隊列行伍之間，只要心誠則靈。



我覺得遶境遊行很有趣。開始想捫心自問為何我也從沒參加過蜂炮搶孤燒王船豐年祭等台灣各地各種傳統民俗慶典活動，原來我是沒有天龍血統的天龍土包子，我對這塊土地也還太缺乏牽絆掛心的深刻感情。

但那份初體驗的新鮮感與文化衝擊在連走了三個小時之後漸漸被大腿前側的乳酸堆積給開始吞噬侵蝕，第五個小時起轉變為煩躁不耐，第七八個小時真的已是再不讓我放鬆休息回家我就要抽筋當機的臨界點。原來我就算已經很常一走兩三小時、半夜騎腳踏車繞行巡邏台北市區，體能和意志的鍛鍊還是比不上遶境隊伍裡緩健沓行的八旬阿婆們。心誠則靈。



文化真的很重要，也真的需要放感情。沒文化光講拚經濟又只拚自己馬友友的很銅臭很空洞很噁心，沒感情光老提以前我也是怎樣如何老把美國德國波士尼亞什麼什麼的友人掛嘴邊，那也不是真正屬於這斯人斯土的文化，那妳根本也可能放錯了感情。

宗不宗教信不信仰是其次，文化需要放感情，心誠則靈。

　　 　 　

the walking dead reviving

photos by Lam Yik Fei Photo Reportage.

心裡都有個曾經那樣堅信不移的什麼，在那個黎明升起之前一起死去了吧。


03/24 凌晨五點時我已經從行政院從中山南路走回濟南路，又沿著林森南路青島東路繞了一圈。外圍的人明顯變少了，很容易感受到那種挫敗的低迷氛圍。暴力不能解決問題可是可以解決妳，對統治者來說大概還是會覺得是成功的戰略。有個女孩走在我前面，步伐緩慢但看來是沒有遭到外傷，一邊低頭講著電話大概在跟家人報平安，說著說著抽搐起身體放聲大哭。大概像是被男友掄牆而嚇壞或滿心想要給個驚喜卻突然發現被背叛當下決定立刻分手的心痛感覺。

我回到濟南路側 PA 台後面的固定據點，拿出手機焦慮地想多看看前幾個小時還在行政院打卡的朋友們有沒有報平安的更新。想起整天沒有進食，往物資補給站領了塊麵包，後來還喝到好鮮甜的貢丸魚丸湯，如果是在一般路邊攤滷肉飯我願意花三四十元每次去都點。天漸漸亮了，陸續還有人從家裡來補齊人頭，我這廢宅待在這邊沒有穩定的寬頻網路多寫幾篇心得感想或觀察的話就幾乎沒能貢獻太多。往中山南路走去途中，有個手臂綁著水藍緞帶的年輕正妹正在「指揮交通」，說是指揮交通其實也沒什麼人真的在那特意間隔開來容得下一輛車寬度的「醫療通道」行走，即使可能還有人剛從行政院敗退，如果沒有嚴重到需要往即刻送台大和平掛急診大概也會先就近在青島東路或中山南路那邊尋求幫助吧。

有個年約五十幾歲的大嬸偏要走在馬路中間，那個年輕女孩身為糾察隊覺得有義務依照受到的指令和訓練引導人們的行走方向，馬上湊過去請她往旁邊讓出維持這條通道的淨空無阻，歐巴桑不知哪來的怒火只對著正妹發洩大吼我是自由國民愛往哪兒走就往哪兒走。那個目測大概才大一大二左右年紀的女孩被嚇呆了，還是想再多說什麼又被大嬸的氣勢震攝住，不趕再往前走只是直直望著背影欲言又止，眼光再投向站得更遠處的其他糾察隊，彷彿很期待她的小夥伴兒們能夠攔住煞氣的大嬸。沒有，一轉眼暴走的大嬸已經消失在人群裡，說不定跑去排隊領早餐了。

其實當下很想過去跟那個美眉講說沒關係啦何必這麼在意，妳看此時此刻這附近並沒有人真的受傷生病到亟需利用到這條醫療通道啊。我從第二次重返現場就覺得規劃那麼多莫名其妙的醫療通道和參觀動線非常莫名其妙，太想建立一種乖寶寶好孩子的秩序了卻又浪費掉好多空間，當時還是園遊會康輔社團的歡樂氣氛，但如果她能接受同意醫療通道根本不需規劃成這樣簡直如拒馬蛇籠前高度警戒禁區的說法，那這幾天可能都自願站在這邊引導行走方向的她會不會根本覺得失去想要為這個公民社運盡一分心力的參與感存在意義呢？


photos by Lam Yik Fei Photo Reportage.


我到現在還記得那個妹妹被大嬸喝斥後無助茫然的眼神。還記得另外那個妹妹邊講電話邊哭的背影。回家後幾天陸續看到不只一個朋友提到在路上無意間與穿著制服的警察相遇時都會突然心生恐懼好怕自己是不是作錯什麼了會不會受到懲罰，都說戴著面罩高舉棍棒的影像歷歷在目，創傷後壓力症候群，只在書上讀過的白色恐怖活生生就在眼前了。

心裡都有個曾經那樣堅信不移的什麼，在那個黎明升起之前一起死去了吧。





而在那之外，活該自找的冷嘲熱諷也沒少過。有的人刪除了好友，有的人還希望保持交流。有的人說我們才是沉默多數妳們到底是鬧夠了沒有。而過了三天後，不要再扯太陽餅香蕉了，挺廷和返帆拿起麥克風宣布這次要直接從立法院沿著中山南路到凱達格蘭大道包圍總統府。另外那些人仍然更放大音量說著我們才是沉默多數妳們到底是鬧夠了沒有。其實我不知道這種看法是否其實才是這個社會的多數主流，為何要講得好像我們人單勢薄就不需要被傾聽被重視吵著要糖吃是憑什麼，更不懂如果有話想說這一路上是有誰曾叫妳們閉嘴保持沉默。這不是撕裂，什麼是撕裂？人與人之間劃開了一道長長的傷口。氣象預報說週日可能會下雨，我也不知到時上街的人會比白色十字架更多或會比反核遊行挺婚姻平權多元成家都更少。但既然沒有人能夠精準事前預料，既然存在如此鴻溝還愈來愈產生一種硬碰硬要拚就來啊的極端不安，那也就真只能等到時候再看看反服貿挺腐貌甚至主張棄馬保台的同志們究竟夠不夠多。

而我看到了前幾天每個曾為創傷後壓力症候群憂懼不已的朋友們，一個個全都又抬起頭來願意相信在那個黎明遺失死去的什麼是能藉由企鵝不捨的行動找得回來的。我覺得這樣很好，必須心存希望，期待能藉由行動實踐才真正改變到什麼，不然就稱不上是信念了。

我覺得這樣很好。現在放棄比賽就結束了噢，只要妳我仍懷想著希望信念、思考著可以如何行動，就不會被病毒感染變成 the walking dead 腦死僵化的行屍走肉。我覺得這樣很好。如果行正確的路集結了那麼多志同道合的朋友一起打破沉默流淚流血卻仍然無法改變撼動，那就還代表沒有鬧夠。妳好大，我不怕。同樣的招式對聖鬥士是沒用的，那些殺不死我的都將使我更強，說不定我們也都有賽亞人的血統。現在放棄比賽就結束了噢。


photos by Lam Yik Fei Photo Reportage.

　　 　 　

gloomy light in the dark

是誰把燈關掉的？

不會是第一個看到朋友說，每個阿凡達都關了燈是要怎麼找人啦。也不會是最後一個吧。不會是第一個看到了實在難以忍受的冷嘲熱諷甚或惡言相向，而讓妳覺得不如解除朋友關係，反正平常也不見得就都有互動聯絡。也不會是最後一個吧。表態或不表態，不是因為她傻瓜妳聰明，不是因為妳反中我賣台，正是各種利益價值傳統文化等因素盤根錯節魂結網羅交織而成的意識型態，讓我們打起一場不見烽火煙硝的內戰，分裂成以深溝隔開的山崖彼岸，搭不起橋樑就沒有人能夠站在中間兩面討好。香噴噴的幼嫩雞排被丟到地上踩，即使是倔強憨人武裝入陣站了起來，發現撞到鐵板也只好再低頭含淚說是在唱生日快樂和萬般疑惑。





而我們又何嘗不明白，在經過這麼整整一週，如果我們真對這片土地還保有情感，馬照跑舞照跳照樣美食自拍的小確幸生活，如果能夠完全自動河蟹到彷彿活在另一個歌舞昇平的平行宇宙，其實為了各種原因理由苦衷不願或無法表態也隱約幾乎就是一種不言自明的表態了罷。

我仍然不知道『憑什麼讓妳代表我，我們才是沉默多數』的情勢評估根據何來，但是透過這每一次公共議題掀起波瀾後的「驗明正身」，我還是感謝每一個因為感到悲傷而選擇暫時關燈的妳們、對太多關燈表明各種隱晦情緒的每一個妳們，都讓我對每一個可以當作朋友的虛擬身分多了幾分至少最低限度的認識理解，比妳最常逛哪家日式料理店最常點什麼調酒最喜歡哪個歌手演員都還能更深入一些。











而我們又何嘗不希望妳也能體會，正因為被斷了電關了燈，才會更珍惜搖搖欲熄惟恐忽滅的風中蟾蜍，殘燭。漫漫長夜，就算終能等到黎明天亮，如果被鎖在狹窄缺氧的幽閉黑箱裡，妳也仍得先開門開窗。或許轉過身閉上眼妳能假裝不聽不看，但妳也就更不可能對我們所活生生血淋淋面臨過的恐懼感同身受。瘀腫會慢慢消退，傷疤可以遮蓋，但那份隨時可能失去一切連小確幸都缺乏保障的恐懼感，在每個惡夢的夜晚就會如滑雪面具殺人狂和釘臉怪客般猛然來襲避無可避。妳是因為比我們更懂這種驚懼所以才興起了自以為躲遠一點就沒事的保護機制，或是天真爛漫到不知伴虎而眠玩火弄蛇的危險害怕？如果我可以為了一個朋友愛喝酒愛賭博愛吸毒愛虐貓虐狗還會劈腿還會毆打女朋友而決定疏遠絕交，那我也就未必需要解釋為何要在臉書上因為看不慣發表了什麼令我難以忍受的言論而決定要不要繼續跟誰作朋友。率先按下 unfriend 按鈕的人，也未必是心胸不夠寬闊。我非常支持雞排妹鄭家純跟單曲製作人男友溫晉禾斷然分手。





風中蟾蜍，殘燭，需要小心守護。可以作的事不會只有閉眼祈禱默默等待明天太陽仍然準時升起而已。怕黑的不只是妳，我們不是自願關燈的。何嘗不希望妳能懂這樣的心情，至少別還來吹熄我們所想保有的最後一絲光明吧，妳可以再靠近一點，雖然只有這麼點微光，我們還是可以一起分享，這麼點溫暖，我們還是可以一起分享。

何嘗不希望妳真能懂這樣的心情，也許現在還太早太勉強，但多希望會有那麼一天，妳真的能懂。蟾蜍是大家的，寒吉是大家的。理解我們加入我們，給我能量給我勇氣，我們就可以一起不再恐懼黑暗，我們就可以一起迎向光明。

　　 　 　

braveheart 勇者之心 英雄本色

勇者之心，英雄本色。





『如果文明是要我們卑躬屈膝，那我就讓妳們看見野蠻的驕傲。』

只帶了棉被包住拒馬蛇籠衝進去後就還是集體盤坐喊口號而已，是有比垃圾不落地群賢開唱太陽花夜市兇狠多少，這樣就要被貼標籤叫激進暴力鷹派，幾十年前的賽德克族可是拿開山刀弓箭和存了幾十年的火藥去出草割人頭在抗暴反剝削欸。

當年魏德聖邀請妳看特映，妳有花錢買票支持國片嗎？我敢打賭妳的國務機要費帳單裡一定沒有這一條，搞不好連可樂爆米花也都吃魏導幫妳準備張羅的，還伸手要了兩份，然後被美青阿姨翻白眼青說奇怪欸妳。出來還好意思對媒體說覺得很感動，妳真的有看懂這故事在演什麼嗎？一定趁裡面一片黑媒體沒在拍就又偷打瞌睡啦。這不叫賤人矯情，還有什麼是賤人矯情？

不想跪就是不想跪，不想賣就是不想賣，這樣就很野蠻很暴力嗎？要跪妳自己去跪，要賣妳拿妳自己的去賣，幹嘛強迫我們跪、逼我們賣掉我們的前途未來去換妳少數菁英階層所謂的文明富足豪奢發展？







第一二天說雖然我們現在和平理性靜坐，可是我們不是溫馴的鴿子，當被迫面對極端狀況時，我們有作好更萬全的準備。大家都相信了，大家也都覺得自己作了相同的準備，所以來到這裡支持守護妳，大家也都祈禱不要走到那一步。可是現在的狀況如果還不夠極端，如果妳還不拿出那個準備，那妳也只是說大話說得漂亮好聽或高估了自己而已。

是人就會害怕會擔心會動搖，我也是。

Robert the Bruce 一開始也是這麼想的。結果拿出賣主戰派的 William Wallace 為自己的族人換到了幾年的和平。然後還是到了必須披上盔甲的那一天，Bruce 拿出藏在自己袖口的那張染血的手帕，似乎感覺歉疚和後悔，然後拔劍喊衝，然後就劇終了。







可是銀幕外的劇情還在上演著。我沒有辦法鼓舞妳一定非得拿顏料把臉塗得紅藍相間然後在被送上絞刑台挖出肝膽腸胃時才壯烈地高喊 freedom 而不求饒哭號 mercy，可是我希望能夠告訴妳，我的那些好弟兄好姐妹們不是因為覺得這樣比較帥才衝的。這些人當中有好些可能主流新聞媒體都不認識，可能多數批踢踢鄉民網友都不認識，可是她們本來靠著吉他貝斯鼓和麥克風也站上過世界各地的舞台，就算沒有麥迪遜廣場花園那麼金碧輝煌，可是她們不需要因為「想紅」才這麼作。

銀幕外的劇情要怎麼繼續下去？妳要當事隔多年才後悔當初為何沒趁團結力量會更大的時候一起抵禦外侮的 Robert the Bruce 嗎？還是妳會考慮選擇像連勝文她阿祖一樣「能屈能伸」，搞不好也有機會能庇蔭子孫享受幾代都花用不盡的榮華富貴？

是人就會害怕會擔心會動搖，我也是。可是我還是想趕過去。







行政院跟立法院並沒有不一樣，都是因為政府失能才會被包圍被佔領的。跟什麼立法院長警察權根本無關，中華民國並沒有任何一條法律允許人民如果因為怎樣怎樣的理由前提去佔領立法院議事大廳、側門停車場與外圍馬路就合理正當，可是就不包括中庭廣場。中華民國沒有任何一條法律鼓勵人民在什麼狀況下可以合法爬上國會樓上噴漆發表政治宣言，沒有任何一條法律贊成只要妳們人多只要妳們高興就可以買很多很多玫瑰或草莓或向日葵在街頭上作聖誕跨年裝飾佈置。

『當獨裁成為事實，革命就是義務。』

中華民國法律沒有一條「革命法」規定只能靜坐包圍立法院縣市黨部才叫革命，行政院監察院總統府就不行。六天以來妳明瞭立法院裡面的人是靠外面的人夠多才守護得了的，當場景換成行政院，其實意義完全沒有不同。行政院那些人不是因為覺得這樣會比較帥想紅，才選擇用這種方式「擴大抗爭」。如果妳是屬於能夠容忍看到那十四個黑字被噴漆在立法院樓上外牆的那一種「暴民」，請不要只是因為覺得可以這樣噴漆很帥才不認為有什麼不妥，而是因為妳真心相信自己的國家自己救這句話背後代表的意義。

是人就會害怕會擔心會動搖，我也是。可是我還是想趕過去。希望妳也能加入我們。

『當獨裁成為事實，革命就是義務。』

　　 　 　

alcohol free safe riding

昨晚六點多騎機車出門，停在路口第一輛等綠燈時，有個警察杯杯冷不防從左後方內車道把臉湊來聞味道，這麼早就要突擊酒測臨檢喔？喂喂喂太近了太近了太近了！偶像劇男女主角快要接吻的距離，我真的沒有心理準備啊，導演可以幫我換個長得美形一點的來演對手戲嗎？

對酒精過敏幾乎滴酒不沾的我，在搖頭說沒有的同時，短短零點六一二秒內上演了一齣腦內小劇場。





有時候太強勢的邀請真的會讓人不敢拒絕啊...





可是就算拿人情壓力逼我我也不會就範的，我是真的從不喝酒也沒抽過菸沒嚼過檳榔沒嗑過藥啦。開酒不喝車，喝車不開酒。千萬不要心存僥倖造成自己和其他用路人的遺憾，重點不是躲罰單，馬路如虎口，大家出門在外就算完全不攝取酒精也還是要提高警覺小心注意有沒有不守規矩的酒醉危險駕駛啊！

　　 　 　

in another parallel universe

大學直屬學弟因腸癌病逝了，我直到頭七都過了才聽說有這件事。先前一年頂多也才再見一兩面，卻也從未察覺其為病所苦，是學弟不想讓人為他擔心隱藏得太好、還是我太不體貼從未注意關心？我以為下回見面應該是在一個半月後另一個學弟的婚禮，見證幸福的喜悅場合，沒準他還會被好兄弟邀請擔任伴郎呢，至少該搭個小舞台一起合唱幾首祝福的情歌吧，在那之前就還得再先約好練團一下，到時別忘了我也要湊一咖。想不到再見的日子要提早了些，氣氛卻變得哀戚傷感。

看到幾位共同好友的反應和回顧，大家也都是今天才剛聽聞噩耗的吧，多讀了幾篇想留給他的話，不覺熱淚盈眶。翻查最後幾則臉書，才貼了《KANO》預告興奮期待著要看電影，卻就差了這麼幾天沒能等到在院線上映。可惡，我願意再幫你多看一次啊，即使你才比我還更熱愛關心台灣棒球。可惡，來打鼓玩團 jam 一下啊，註冊搬進宿舍後是我帶你進社團活動中心告訴你我們還沒有熱音社但是吉他社在哪裡的吧。可惡來打鼓彈琴啊，對哇帕！

世事無常，對人要更好。還是覺得很難過。願你安息好走，在天堂先多看幾場 Jimi Hendrix、Jim Morrison、Kurt Cobain 吧。阿彌陀佛，rest in peace with the mothafuckin' rock n' roll...









七年前我畫了幾張圖，以手繪風格設計了一張專輯內頁設計，看起來像新細明體但其實不是，以為好像失焦模糊暈染脫色沒對齊又有左右翻轉鏡文字也全都是故意的。但是這些設計後來因為種種緣故最終並沒有被採用，換成另一張跟那十首歌本身關連較低的中國風（？）圖稿。那張圖稿後來得到行政院新聞局的協助，遠赴海外參加了 2009 年法國坎城 MIDEM 國際唱片展，看來是比我厲害。可是我個人還是喜歡掃帚尖帽和十字架的組合，BJ4 一切盡在不言中。

今晚我再拿出這張堆了點灰塵的專輯來回味，我仍幾乎記得每個段落如何轉折，是哪些吉他貝斯音符什麼效果器。鼓手小英撒手人寰飛上了天，當孩子們不再優先背誦九九乘法表而被教導要使用拐彎抹角的「建構式數學」去尋找答案，當『日治時代』必須全面改成『日據時代』而不是日劇時代、談『中國』必稱『大陸』或許還可以補稱『內地』，考試會考『沒有戒嚴白色恐怖就沒有自由民主』要寫『二二八沒有加害者』才是正確答案... 時代變了，這鬼島上再也沒誰有閑情逸致去追問是誰殺了哈利波特。







在這份設計稿的托盤底內頁我本來還為樂團寫了兩段稍能解釋其團名來由及專輯核心概念的文案，後來也隨整份設計被打槍而不見天日：『在幻夢與現實的交界　介於憂傷與嬉樂之間　歡迎光臨　憂樂園』『世界並不總黑白分明　在這悲喜皆有、憂樂交織的灰色地帶　我們搖滾』。現在回頭看來，如果還是可以按照我的意思來執行，或許某些細節還可調整、用字會再斟酌，但大抵仍會以相差無幾的概念作最終定稿，我是說如果由我來決定的話。不過那再怎麼說也都只是另一個平行世界裡的故事了。多希望在那個我會比較喜歡的平行世界裡，你還在我們身邊，無病無痛，一起玩著搖滾樂。在那個平行世界裡，我們都會有更快樂的工作環境和家庭生活，賺到更多資金有更多自由時間能湊在一起寫歌編曲，打賭著誰會選上市長總統，偶爾為晚餐吃什麼、該不該宵夜而吵架。

而不管穿越到哪個宇宙，我希望你在每個時空都還是保有如今生般一樣樂觀努力從不甘被現實擊倒打敗的強大靈魂，在 jungle 都市叢林般的 paradise city 天堂城鎮裡繼續調皮搗蛋叛逆搖滾。願您安好，祝您愉快，也希望我們來世還有緣可以再作好友兄弟，一起辦樂團巡迴周遊演唱，像你最愛的 Mr.Children《くるみ》一樣無論怎樣都不想放棄的音樂夢。so long, adios, sayonara, farewell, goodbye.

















如果還找得到，實體 CD 或網路下載，【我們都以為】或【空心事變】，請務必撥冗試聽一下。真的不敢說多厲害多酷炫，可是就還是請找來聽聽看啦。

　　 　 　

smells like teen spirit

日本國民偶像團 AKB48 裡我最喜歡的成員是二期生宮澤佐江。今年夏天起（2013/06/24），她解除了在 AKB48 的兼任身分，專心成為上海分支團 SNH48 的兩位日籍成員之一。因為她過去在 AKB 集團的資深經歷，也理所當然在 SNH 成為能夠傳承更多經驗的實質精神領袖。





我這一輩子最喜歡的運動明星偶像是打過洛杉磯湖人、夏洛特黃蜂、邁阿密熱火、曼菲斯灰熊、達拉斯小牛的籃球員 Eddie Jones。我就是從那年代才開始認真看 NBA 開始認識各隊大多球員區分得出各隊各人球路特色的嘛，而且比喜歡 Michael Jordan、Kobe Bryant、LeBron James 等天生王者都還要更欣賞崇拜 Eddie Jones 的態度與表現。對我而言，我從體育頻道學習到『運動是，輸贏勝敗之外，還有別的。』至於那個「something else」是什麼，只可意會難以言傳，跟上週看《The Stone Roses: Made of Stone》紀錄片中那個上班族大叔石玫瑰鐵粉談到熱愛這個樂團的理由『妳知我知、這裡的大家都人盡皆知，但就是無法形諸於文字』的那模糊概念其實也有異曲同工之妙。球場上引人入勝更激勵人心的熱血故事，絕對不是用打下幾枚冠軍戒指、締造幾次封王王朝這種成王敗寇的單一標準可以精確衡量的。







而我之前並沒有想到過，即使是在商業包裝下的日系偶像身上，不輸給 Linsanity 的熱血故事也在每個 dream fighters 的醜小鴨灰姑娘們身上散發著安徒生童話迪士尼卡通般的魔法奇蹟魅力。

最近很喜歡每週追看指原莉乃的冠名番組【指原の乱】。雖然是指原自己冠名的冷門深夜時段節目，完全可以任意玩樂無所顧忌，卻在拍攝完個人寫真集的企劃（說好的宮澤理惠《Santa Fe》全裸露毛唯美浪漫風咧？）之後不再想只以自己為主角，馬上把腦筋動到要以 HKT48 三期生新妹為主要演員拍部電影，而且是能夠全國聯映的劇情長片，不是什麼搞笑小劇場的微短劇，除了自己到處以下剋上亂開玩笑迸出綜藝效果火花，也總是一邊思考著要幫 HKT48 擴張全國知名度曝光率，而不單純只是自己沒大沒小到處找各領域的名家達人興風作浪陪她瞎胡鬧（而這是節目名稱【指原の乱】的本意），螢光幕前固然或許是最不像偶像的綜藝咖，腦袋瓜裡卻總分出一部分時時惦記背負著 HKT 一整團支配人的責任使命感，明明也才快要滿廿一歲而已（1992/11/21 剛好明天過生日欸），如果在台灣不也就是個大二大三生的年紀嗎？我覺得指原真的很讚，是萬中選一難得一見的演藝奇才，如果上天生給她譬如小嶋陽菜或松井珠理奈的臉蛋身材，如果沒有因為照片事件被流放到福岡博多，反而恐怕就不會有這樣的發展了。

雖然小嶋陽菜的姿色幾乎可以說是全 AKB48 集團連同姊妹分支加起來幾百人中最美最正的，可是我真的覺得終於直接欽點讓她站最前排中間位置的《ハート・エレキ》並沒有比以總選舉最高票幹掉大島優子引發日本全國議論的指原莉乃登基的《恋するフォーチュンクッキー》好聽啊。

看了指原最近自己掛頭牌擔綱主持的兩個新節目【指原の乱】和【〇〇編集社】後覺得這隻就算長大恐怕也不會變天鵝的醜小鴨其實真的還蠻厲害的，最恐怖的是她也才 20 歲快過 21 歲生日而已，不僅很敢沒禮貌亂講話嗆一堆大人，氣勢完全沒有輸，談話內容大多也都還算有趣有梗，有時候又還是不脫二十出頭小女生會想的小事。即使有時的節目任務只是被安排去作無聊的小事，可是因為是指原的關係光看她的反應就又有趣了起來，而這幾乎也是其他團員都沒有的特質。而這種特質還並非出於市川美織、川榮李奈等那種年紀太小頭腦簡單心思單純到傻傻地根本少根筋沒意識到外界發生了什麼事的傻妞本色，更是因為指原自己的性格中自有一種天不怕地不怕無入而不自得到無論面臨任何狀況都還是舒適圈的氣魄。萬中無一的人才，秋元才加畢業後更是如此吧，團體裡其他這年紀的女孩就沒她那麼勇於表達自己的意見，又不像年紀更稍長或資歷更深的柏木由紀、渡邊麻友等有那麼多偶像包袱矜持顧忌。日本如此，如果拿台灣女生當對照組，就算再多個十歲也還是很多輕熟女在公開場合完全不敢展現真我啊。

某種層面上也是有點類似雞排妹鄭家純是座不受控的自走砲隨時可能不意突襲火力全開，但是妳覺得台灣哪個綜藝節目製作人真的敢幫雞排妹連開兩個由她擔綱拉主 key 的談話節目試試看咧...？看到指原出身九州大分偏鄉為了明星夢隻身上京力爭上游、因為流出加入 AKB 前的緋聞照流出被發配福岡帶領 HKT48 殺出血路還能制霸全日本的坎坷歷程，再想到她才剛快要準備過 22 歲生日，正在拍自稱想要挑戰宮澤理惠《Santa Fe》全裸尺度寫真集的最新企劃（結果應該還是不會朝這個方向去拍啦，河西智美那本讓外國小男孩摸胸的寫真集後來被中止發售計畫了啊可惡），就覺得指原莉乃真的是個很促瞇超有趣的綜藝怪咖啊。

【指原の乱】幾乎就是日本綜藝圈版的孫悟空鬧天宮加李哪吒鬧東海。雖然在日本播出是東京電視台的深夜時段（日本竟然有半夜兩點才開播的新節目，看在習慣 24 小時重播舊節目的台灣人眼裡又倍感新奇了），可是因為指原太非典太有趣了，真的會讓我想每集都按時收看啊...

2013/11/01

之前看 NEWS ZERO 新聞中報導了宮澤佐江在中國上海 SNH48 打拚一年終於辦到工作證可以跟這群小妹妹一起公開演出的奮鬥史特輯（NEWS ZERO 20131113「元 AKB48」/「SNH48」宮澤佐江 密着 上海公演への「壁」），也完全感受得到佐江在今年東京巨蛋公演公布的最新人事地震變動後立即拒絕事務所的安排、堅決要辭去在 Team K 的兼任身分、想留在上海再努力打拚一陣子非得作出一番成績的決心，團隊至上的精神力已經超過譬如人氣更高的渡邊麻友永遠都只想要站上 center 位置證明自己可以接棒擔任不輸給前田敦子大島優子 ace 王牌頭人的單純念頭而已，佐江這份心意也實在很令人感動啊。當上個月 SNH48 上海小劇場開幕首次公演結束，肩頭暫時卸下了人生地不熟語言不通還得面對仇日民族情緒、海外新團體有文化隔閡還百廢待舉的重大壓力，佐江在散場後的觀眾席上抱著特地飛來上海觀看其表演的宮澤爸爸放聲大哭，誰的眼眶竟能忍住不跟著大量流失水份呢？宮澤佐江今年 23 歲（1990/08/13），而身負全 48group 總監督重責大任的高橋みなみ才 22 歲（1991/04/08）。







透過那些綜藝節目和紀錄片看到舞台後、排練場上的少女偶像們，團員之間不僅相互扶持也要彼此競爭，追求更高的人氣支持度之外也追求被安排在靠近隊形前排正中的領頭雁地位。都才廿出頭的年紀而已啊，就有這麼多舍我其誰的責任和使命，那麼龐大的壓力和艱辛挑戰。讓她們在【ネ申テレビ】或【AKBとXX!】等綜藝節目裡接受搞笑藝人有吉弘行或小木博明的無情冷血指令去挑戰一堆甚至可能有些無理的艱困任務、百業體驗或絕境探險，即使不談放下偶像包袱恥力全開，光是初中高中生年紀的小女孩突然被丟到荒郊野外或人群裡也都不是隨便哪個成年普通人誰都能保持冷靜的自在狀態吧，除了就節目效果而言或許會有看少女們被嚇得花容失色的幸災樂禍快感，而對這些偶像們自身來說，又何嘗不是一種難能可貴的歷練與成長契機？『少女たちは傷つきながら、夢を見る，少女們即使受傷，也在努力實現夢想。the show must go on。』如果是台灣這種把偶像藝人保護得像掌上明珠的演藝圈文化，加上市場小資本少卻還是一堆狗皮倒竈爛傳統潛規則，就更不容易培養出如傑尼斯或 Perfume、AKB、ももいろクローバーZ 等個個都愈來愈強大的那種偶像藝人了。經過幾番淬鍊之後，甚至偶像兩個字也可以拿掉無妨，縱使不靠幕後團隊和好的企劃發想撐腰，只要給她們一個五六坪見方的舞台和一支麥克風，都還能靠著紮實的基本功屹立不搖幽幽散發著熠熠光芒。

那種純度和醇度，在我看來完全不是鄉民流傳著『找不到酸點』的林志穎或『五六不能亡！』的 5566 可以相提並論的。扣掉贏在起跑點的帥跟有錢，就算後來還是靠著自己努力不死重生打出一番成績，這種「人生勝利組」評語大多也還是建立在一些很傳統很膚淺的衡量標準和價值觀上，我不是要嫌棄林志穎孫協志王仁甫羅志祥歐漢聲不好，不，她們也的確都有很多優點，我哪根蔥憑什麼酸葡萄，但如果是拿去跟譬如說木村拓哉、堂本剛、二宮和也、西脇綾香、高橋みなみ、指原莉乃這些藝人相比，指原就算成為總選舉第一名，領的月薪其實也還買不起林志穎的賽車或王仁甫的民宿啊，但在那『輸贏勝敗之外還有別的』難以形諸文字的那個「the very something」和「mindset」上，就真的還是相差太多太多太多相距太遠太遠太遠了。

一切的一切，都始於那份『絕對要作到最好！』的心意初衷，並且傳染擴散給整個團隊、整個環境。咱台灣囝仔並不是沒拚勁、更不是沒夢想，但總是比美國日本起步得更慢、受到更多的框架規範和限制打壓，或許還加上過度的保護溺愛，還有『把書唸好考試考好就好』的投射期望。為什麼人家二十出頭的孩子都已經在爭奪總冠軍 MVP、在指揮為數動輒三四百人的工作團隊，而我們都還在上批踢踢問有沒有 xxxx 的八卦、上臉書按讚、滑神魔之塔？另一批不這麼作的孩子想上街去扔蛋丟鞋潑漆大聲喊出自己真正想要什麼不要什麼卻被指責沒禮貌沒教養怎麼不乖乖去領 22k 唸到博士怎麼可以去賣雞排？我想我們甚至可以合理推測，就是因為連在這些環節我們全都「輸郎忝忝」，才難怪台灣的競爭力比不上其他國家而且差距還在愈拉愈大。







我是真心喜歡宮澤佐江指原莉乃這些孩子，真心喜歡 Perfume 從十一二歲起便三人手牽手一起立志追求夢想，咬緊牙關也讓自己和另外兩人一起同步變得更好更強的成長故事。我是真的在這些青春偶像背後看到比海賊王漫畫還更熱血勵志的啟發意義，我是真心喜歡，就如我在自己也還是孩子的時候不小心注意到之後就把始終並不算最亮眼、鄉民可以輕易找到很多點可以酸的 Eddie Jones 當作素未謀面但影響我至深的「大哥哥」人生導師一樣。『人生就是不停的戰鬥。』『我的字典裡沒有放棄，因為已鎖定妳...』

偶像不只是偶像。
it's about something like "teen spirits". can you smell it?

　　 　 　

ももいろクローバーＺ《GOUNN》

「GOUNN」是「五蘊」，就是「色、受、想、行、識」。《摩訶般若波羅蜜多心經》寫『照見五蘊皆空，度一切苦厄。』想要追求人世間的終極快樂，就要『心無罣礙。無罣礙故無有恐怖。』於是才能『遠離顛倒夢想，究竟涅槃。』







扯這個幹嘛咧？起因是當紅日本少女天團「ももいろクローバーＺ（MOMOIRO CLOVER Z，桃色幸運草Ｚ）」發表了最新單曲標題就叫《GOUNN》。

《摩訶般若波羅蜜多心經》

觀自在菩薩。行深波若波羅蜜多時。照見五蘊皆空。度一切苦厄。舍利子。色不異空。空不異色。色即是空。空即是色。受想行識。亦復如是。舍利子。是諸法空相。不生不滅。不垢不淨。不增不減。是故空中無色。無受想行識。無眼耳鼻舌身意。無色身香味觸法。無眼界。乃至無意識界。無無明。亦無無明盡。乃至無老死。亦無老死盡。無苦集滅道。無智。亦無得。以無所得得故。菩提薩埵。依般若波羅蜜多故。心無罣礙。無罣礙故。遠離顛倒夢想。究竟涅盤。三世諸佛。依波若波羅蜜多故。得阿藐多羅三藐三菩提。故知般若波羅蜜多。是大神咒。是大明咒。是無上咒。是無等等咒。能除一切苦。真實不虛。故說波若波羅蜜多咒。即說咒曰。揭諦揭諦。波羅揭諦。波羅僧揭諦。菩提薩婆訶。

先前看到金碧輝煌的無敵華麗造型背後還多了個大法輪，當時還開玩笑說應該參考【心海羅盤】Ya! 教授裝上 LED 然後身上加個按鈕開關啟動燈號輪轉，就可以拿來玩好多綜藝梗的團康遊戲了。本以為這次新單曲是要玩泰國舞，原來其實也可能可以是印度啊，反正總之就是從佛典去挖掘新題材。可是認真從音樂編曲聽來，本質上還是非常典型的 J-pop 幾乎毫無異國風情吧，西塔琴的音色在仍由電吉他主奏的結構下也沒用得到位，編舞更沒有那麼認真融入泰國舞或印度舞強調手腕手肘頸部關節柔軟律動還要配合眼神的重要元素。最可惜的是這支 PV 的動畫分鏡拍法與剪輯節奏，也展現不出平常桃草美眉們向來在 live 演唱會上以真槍實彈格鬥體操招牌掛帥毫無保留超 over 激烈大動作的龐大充沛正向能量。

《GOUNN》
作詞：只野菜摘　作曲：しほり　編曲：木村篤史

あなたに逢いたいよ　旅路は永遠の彼方　諸行無常の　どこかに　けして変わらぬもの　煩悩なのかな この愛　ぜんぜん無欲になんかなれない　何にも言わないでも神通力で分かる　前世も一緒にいたようなカルマ　うんと へこまされ泣いた日　そんなことの方が忘れられない　そっけないんだけど本当は　やさしい　追いつきたい　よく似てるひと　がんばって　がんばって　積み上げた原石　木っ端みじんに崩れ落ちていた　迷いのせいだよと　マヤカシ百鬼が　からかう　カラカラ嗤う　ほんものの奇跡は　よい因果応報の果て　奇跡じゃなくて　自分の　中から　みちびく　未知の力　いつでも逢いたいよ　不思議なシンクロニシティーで　魂の奥　つながっている　ふくれた　感情　あなたの　手のひら　甘露の匂い　シャンバラヤ・遮二無二・無二　残念な街の上を　残酷な鬼が通る　心であばれる　アマノジャクを　浄化してみせる　怪シ百鬼　大丈夫ひとりでできるって　遠ざけたのは　知ってほしいから　こんな時ばっか 頼るのは　いやだな　折れたりしない姿みせたい　こんなにも　こんなにも　呼ばれてる惹かれる　天も地もなく愛する境地へ　翔んでいけるのか　問いかける声が　どうや？と　ドヤドヤわらう　ちぎれそうな想いに　もう名前はつけないよ　恋とか友情だとか　全部を　超えてる　すべてがある　あなたに逢いたいよ　睡蓮の道のどこかで　魂の奥　つながっている　渦巻く　感情　きよめて　ゆきたい　いつかは終わりゆく　それが定めだと聞いた　盛者必衰　でもおことわり　私は　私の　化身に　なりたい　嗚呼　ほんものの奇跡は　よい因果応報の果て　奇跡じゃなくて　自分の　中から　みちびく　未知の力　気づかされるために　激動の河に圧された　生キトシ生ケル　モノノマンダラ　祈りの　願いの　言葉をおくるよ　感謝も込めて　シャングリラ・遮二無二・無二　残酷な鬼が誘う、そっちの道は蛇の道　入口はよい良い　出口はない　だまされないよ　怪シ百鬼

我聽不懂日文歌詞，無法斷言從文字層面是不是有真的深入探究五蘊皆空到究竟涅槃的人心修煉課題，可是從 PV 影像透過聽覺視覺所接收到的訊息來說，就還是會覺得摸摸骷髏這回並沒有玩得一曲入魂搔到癢處正中紅心啊。還是說這得該怪我自己太注重「眼、耳、鼻、舌、身、意」的「六根」表象了，聽歌欣賞音樂看待美少女偶像該用「心」去體會，應該要用 open mind 去『面對宅、接受宅、處理宅、放下宅』，少點批評多些寬容別作躲在螢幕鍵盤後的酸民戳客說三道四挑七揀八，才是最終能夠感受美好通往極樂天堂的唯一正解？





好罷，那麼最後就只好唸個咒來結束這個回合了：
『揭諦。揭諦。波羅揭諦。波羅僧揭諦。菩提薩婆訶。』namaste！
（還是該唸『唵。修唎修唎。摩訶修唎。修修唎。薩婆訶。』的《淨口業真言》才更適合我呀？）

　　 　 　

heavy load

託大，浮誇。偏見樂隊超攻殼搖滾無雙。
『我是這個島嶼上最好的音樂部落客。』 ...ㄟ，後面多加個『之一』好了。





這陣子已經習慣把 Facebook 和 Google+ 的生活聽看心情隨寫搬回到 blog 上再加圖加影片分段落加段落謄寫發展成更完整的文章，然後就會想說那到底還要不要複製網址貼回社群網站、請看過草稿的臉書朋友雞家圈也都麻煩勞駕再幫我另外多按個讚和 +1 呢？但實情是不管有沒有自推，這些關於近日聆聽音樂或觀賞電影或評論新聞的文章也都不太有人閱讀了，畢竟現代人的網路閱讀幾乎也都只求歸結到一個要不要按讚按 +1 的一秒間的決定而已。即使莫名其妙加了兩千三百多個臉書好友、Google+ 上也有剛好大約兩千三百多個帳號把我加入追蹤圈，但我在臉書上的即時草稿平常至多也都十幾個讚而已，G+ 上得到的 +1 更少得可憐，都在個位數之譜。貼食物照比其他評論都更容易收到讚，偶爾罵人罵得凶一點才會被多按個位數以內的分享，然後有機會衝上幾十個讚，最多只有一篇有到三百讚的，是音樂祭後主辦人被灌醉的台上裸照。也不知道是不是真的有看完真的有覺得讚和喜歡才按下 like +1 的了，又哪能吸引到更多人來逛我這更早已漫草荒蕪的部落格呢...

當連 Google Reader 都因被老闆嫌不賺錢被關閉下了架，RSS 早已被宣告病危難治已死，我自己身為網路重度使用者花最多時間在上頭的 applications，也是利用 Facebook / Google+ / Twitter 等社群網路透過訂閱追蹤者的閱讀觸角在認識這個世界上正在發生的事情，看她們都在轉發什麼、對什麼按讚，而這當中來自部落格文章的比例早已大幅降低。所以這時代又真的剩誰還在讀在寫部落格呢...











從開始寫 blog 以來，甚至再往前追溯到 BBS 也開過個人板的時代，我也試過很多不同的書寫表達方式，也並不全都只有一種風格的，只是寫了這應該至少十幾年下來，漸漸還是養成了某些覺得最容易表達自我的習慣，才大致變成現在大家看到（或根本也還是沒在看）的這樣。有時候會覺得如果只是要講一件簡單的小事幹嘛也要長篇大論根本直接想噓文留個已 end，有時候也會覺得短短一行或一張圖 BJ4 果然比較帥，妳看那個誰每次都只貼一兩張圖展現文青品味還不是就馬上都有那麼多爭先恐後去按讚說我也很喜歡這個真的太棒了。

可是妳知道什麼是『噹噹噹噹噹』嗎？『on~ly~ youuuuuu~~~~~~』

ㄟ，不是。妳聽過音浪太強不晃會被撞到地上吧。妳知道什麼是「音牆」嗎？一把吉他音量推到 10，跟音量只有 2 的吉他彈一樣的東西重複錄五軌貼在一起，或是在不同把位、不同和弦按法、高八度低八度各彈一軌再疊在一塊兒，音波經過空氣在空間中折射震盪過後，就算在後端確保輸出分貝總值要控制在同等音量，保證聽覺感覺還是會大大不同。而我相信，看似累言贅語的同義文字，即使彼此間似乎只有些微的差異，但在經過堆砌層疊之後，一樣也可能蓄積得出夠龐大的能量。還非得這樣不可，不只為了風格特色，也是出於訊息傳達的厚度強度，讓人幾近失去耐性的篇幅長度，卻可能也是為了塑造某種言說氛圍思維衝撞的「必要之惡」。











看【大話西遊】月光寶盒仙履奇緣兩部曲的時候，這是周星馳作品裡我僅次於《整鬼專家》的最愛，這也是我最喜歡的劉鎮偉電影。不管看過第幾十次幾百次了，我從來沒有覺得唐三藏這段歌唱好笑，然而其實我卻大概理解明白劉鎮偉為什麼會想要安排拍攝這個段落，重點其實並不在插科打諢耍寶搞笑；此外劉鎮偉親自客串演出的菩提老祖也很「厚話」：『愛一個人需要理由嗎？』『不需要嗎？』『需要嗎？』『不需要嗎？』『需要嗎？』『不需要嗎？』『ㄟ，我只是跟妳研究研究嘛。幹嘛這麼認真呢？ ......需要嗎？』這段比較好笑，看得懂的朋友也比較多了，我說的「看懂」還不見得是看懂笑點並把笑點之外的東西也全都真的看進去了，也不只是跟著探討這來回問答中字面是不是有什麼有深度哲理的弦外之音，但妳有沒有想過為什麼要來回反覆問這麼多次需要嗎不需要嗎需要嗎不需要嗎需要嗎嗎？

所以其實妳們大多都沒有看過我的部落格吧？妳們知道什麼是『噹噹噹噹噹』嗎？
『on~ly~ youuuuuu~~~~~~』

（『喔妳媽的頭！我都已經說了不行了，妳還要一直喔喔喔！完全不理人家受得了受不了妳！妳要是再喔一次我就一刀捅死妳！』）











『我是這個島嶼上最好的音樂部落客之一。』但我猜其實妳們大多應該都沒有真的仔細讀過我的部落格吧。

　　 　 　

《World War Z 末日之戰》

zombie crash。《World War Z 末日之戰》有點像看 Brad Pitt 在玩 Candy Crush Saga，單線發展，一路過關斬將雖然略有障礙阻隔但也都很順利化解難題了，而且仔細回想，好像也都只有那樣才有辦法繼續下去。

送老婆女兒去上班上學但遇到塞車，原來費城大街上竟然有殭屍狂奔，自己車子被撞爛了，就去路邊開走別人丟下的廂型旅行車。女兒氣喘藥掉在車上就去超市搬，出來發現幹來的旅行車被別人開走了，就上隔壁的大樓屋頂等直升機來接。直升機天亮才會到，就在唯一願意開門收留的好心人家借住一晚。接下聯合國的解謎任務飛到韓國，遇到中情局叛徒說該去以色列找答案，到了以色列發現沒答案，殭屍翻牆進來飛機又被開走了，就攔下最後一班噴射客機先離開再說。在客機上瞎猜一個可能的答案結果怎麼又有殭屍混進來，全機都要被感染了這不是死定了，剛好剩下一顆手榴彈就用掉吧，結果飛機墜毀自己卻活下來了，走路就到達世衛組織的研究所，只剩斧頭鐵鍬就去挑戰被殭屍佔據的Ｂ棟，被困在病毒室但是鐵鍬留在門外出不去了就乾脆把病毒株用在自己身上驗證瞎猜的理論對不對。

一路走來都是山窮水盡疑無路、柳暗花明又一村。主角威能固然還是有她強大的地方，畢竟本是訓練有素的聯合國戰地調查員，但說起來其實也還是得靠一連串的狗屎運才能驚險過關，中間還有好多好心朋友送車票。這劇情和氣氛看起來固然有點像重拍《28 Weeks Later ２８週毀滅倒數：全球封閉》，殭屍彼此感染擴大到處都像陋巷下水道滿出來的蟑螂有夠噁心，沒活人可咬還會自動切換到待機聲控模式，這又有點像《Silent Hill: Revelation 3D 沉默之丘：啟示錄 3D》的鬼護士，當然那些上千隻殭屍聚集在牆外排山倒海翻越進來的大場面也必然多少參考了【Resident Evil 惡靈古堡】系列吧（但片尾工作人員名單「Zombie」之下只有十二個名字，真看得到五官容貌、有較明顯特殊化妝的殭屍確實沒幾隻）。但我還是禁不住想到，我的 Candy Crush Saga 又卡在 325 關也差不多一個禮拜了。zombie crash。

　　 　 　

《Man of Steel 超人：鋼鐵英雄》

鋼鐵男子。咦，圖不對啊。







《Man of Steel 超人：鋼鐵英雄》既然有 Christopher Nolan 擔綱製片外並跟黑暗騎士三部曲的老搭檔 David S. Goyer 合力重寫劇情賦予漫畫英雄寫實化的努力，這次的 reboot 也就費盡心力要把漫畫裡的諸多原始設定改寫得更合理。結果就看到一個一直想要到處提供合理解釋的藏鏡人隱身在膠卷布幕之後孜孜不倦地一直說這說那，就怕觀眾覺得太漫畫，解釋太多了。



相較之下我反而覺得導演 Zack Snyder 穿插那些倒敘的回憶處理得還不錯，一點一滴打造出為什麼這個可愛的小童子軍長大後來變成會飛的智仁勇，卻沒有走偏長歪變成沒人管制得住的脫韁野馬邪惡壞蛋（我覺得九歲和十三歲的克拉克都好可愛好漂亮，長大後的克拉克是不算長歪，本來落腮鬍有點太頹廢但剃掉鬍子一點鬍渣都不留之後就又沒那麼好看了）。我可以接受這樣的故事節奏，在交代完外星球上一代的恩怨情仇之後終於來到地球，一開始就先讓觀眾看到一個可能有些迷失自我的流浪漢到處打零工，還是會牽扯進一些無謂的逞勇鬥狠酒吧打架，還是會破壞鬧事司機的卡車，還是會偷幹人家掛在屋外晾乾的衣物，一下就跳過從霹靂星球爆炸了賽亞寶寶被塞進桃子被好心夫婦撿到後來跟猴子雞狗組團一起去鬼島打魔王之前的這整整三十三年中間是怎麼走過來的，靠片段情節對照相關的回憶拼湊出克拉克肯特的角色性格與成長經歷心理學源頭，可是 Snyder 在動作戲實在都處理得太無聊了，是被 Nolan 傳染了嗎？看到很多打鬥很多爆破很多特效，卻不覺得可以稱之為高潮。

這些幾千萬光年外來的傢伙吸收了太陽輻射能習慣了之後就可以用眼睛噴火還會舞空術自由飛翔了，飛到零氣壓的外太空都沒問題。鋼筋水泥機槍飛彈打到連搔癢的感覺好像都沒有，被丟去撞火車油罐車加油站引起爆炸高溫連衣服披風都沒有被弄髒，彼此互尻拳頭破壞掉整個城市也看不出到底誰佔上風好像兩邊都根本沒有損血，想說這樣到底要怎麼才打得死啊，結果在摔投技完全無效的情形下最後竟然靠簡單的關節技就結束這個回合了。這樣拍真的有比較合理嗎...？完全沒有高潮的感覺啊。

奉行基因決定論還是太奇怪了。整個星球都已經要爆炸了還念茲在茲要對剛才發動軍事政變的叛將進行審判執行制裁也很迂腐啊，這種種族不滅亡絕種才會讓人覺得沒有天理呢。好弱的神。妳們都已經不必再受限制管轄了，幹嘛還堅持執著非要搶回基因寶典全套複製再生不可，甚至也不一定要追到地球來啊，乾脆就直接找個附近適合繁衍重建的星球試試自然交配也一樣有機會培育出新生後代來啊。怎麼會有靠六百八十九萬票選出來的總統卻偏偏想要被併吞說不是國與國的關係當區長也好？化獨漸統四字不是刻劃在先人的骨灰罈上而是烙印在自己腦袋裡了才會這樣，旁邊的人難道妳們的爸爸也都死光了骨灰罈也都同一廠牌直接刻有同樣四個字，怎麼也會這麼執著在國號只差一個字沒關係而完全不在乎律法體制立憲精神差那麼多還是應該人鬼殊途四部兩粒呢。好弱的神，妳們的腦袋構造太奇怪了。



新版本的 Lois Lane 討喜多了，可是如果「Daily Planet 星球日報」到了 2013 年還是只有平面報紙，沒有同時成立電視新聞部、沒有拍成動新聞放在網路上、沒有開發 app 讓人可以用手機用平板電腦瀏覽下載，其實我沒有辦法接受 Clark Kent 還是只要戴上書獃子黑框眼鏡打個領帶就讓全世界只剩 Lois 和 Clark 的媽媽兩個女人認得出超人真面目啊。妳到處救人都沒有被街角監視器拍到、都沒有被路人拿手機拍下喔？妳飛去國防部說我就是外星人高調宣布要妳們交出來的人質，國防部和其他新聞媒體也都沒有出動半個攝影師來記錄這些大新聞，就只給 Lois Lane 代表的平面媒體搶獨家喔？把無人間諜飛機打下來就可以保護秘密身份了喔？

製片編導團隊那麼努力想要解釋漫畫原著的設定讓新故事看起來不那麼漫畫取向，大概也想要重新整合 Christopher Reeves 主演四集超人（ㄟ，至少前兩集吧）的元素來為這個全新系列和接下來的正義聯盟搶錢計畫重新開機，結果還是逃離不了註定難以現實合理化的框架。相較之下，有了《Man of Steel》作對照組，其實我覺得《Superman Returns 超人再起》的重新詮釋嘗試，如今回頭想來倒也沒有當時票房所反應的那麼差。Joker 說：『這個城市需要更有格調的罪犯。』可是 Bane 並不是更有格調的罪犯。而 General Zod，也並不是可愛又迷人的反派角色，喜歡 Loki 的觀眾還好大一票呢，Zod 雖然應該打得贏 Hulk 乃至於整個復仇者聯盟，卻仍然單純只是好弱的神而已。

即使 Clark Kent 一直都是這麼友善，美軍一開始卻還是對所有外星人都無差別開火攻擊了。但是 Clark 不像小時候被學長欺負或對酒吧醉漢那樣還會想握拳反擊或砸車洩憤了，祂展現的是無條件的包容。是什麼導致祂的改變？差別在祂已經在太空船裡藉由生父的幽靈知道自己的身世和使命。與狼共舞慈父不惜犧牲生命也要 Clark 謹守關於能力愈強責任愈大耐心等待作好準備的諄諄告誡還是會讓年輕的 Clark 感到叛逆和迷失，但當與素昧平生的神鬼戰士電腦投影見過了面，祂就再也不感到迷惘懷疑了，再也不鄙視怨恨或疏離那些不自知而常露出劣根性的低等物種，而願意展開雙臂擁抱她們了。

無條件的愛好偉大，只有媽媽會這麼作，只有神會這麼作。Clark Kent 是神，謝謝祢九五二七，當上帝耶穌阿拉佛祖似乎不再真正親自出聲出手對我們的禱告予以回應，慈愛而堅強的祢是我們這些低等生物的救贖，我們應該像祢的學長 Pete Ross 變得更懂愛人、一樣追求智仁勇的美德，才是對祢最好的回報。其實我本來有些希望到了故事後段，報社主管墨菲斯 Perry White 和禿頭同事 Steve Lombard 在面臨自己逃生或搶救困在坍塌牆面底下的女同事 Jenny 時多展現一點人性的掙扎，在太空船被炸飛送回外太空危機解除後也想看到倖存者們更多是否因為受到超人感召而願意彼此互相扶持救助的畫面，但對導演 Zack Snyder 或出資發行的華納電影公司來說好像都已經不夠篇幅再處理這些細節了。



於是乎，超人漫畫原始設定就成為了六部改編電影的「kryptonite 氪石」，編導們愈是希望找個能夠合理化寫實化的時代新解，愈可能終究仍深陷難以自圓其說的泥淖漩渦之中勢必要被牽引著走，再怎麼用力重新啟動，都還是逃不出如來指掌之間的巨大框架，一方面卻又因而弔詭地呼應了其設定中的一個人性內涵命題：『無論妳可以將自己武裝得多麼強大，妳還是擁有弱點／剋星，而這剋星（氪星）就來自於妳所屬的源頭；能夠打倒妳的最大的敵人其實也就是妳自己。』。也於是這回鋼鐵男子並沒有比鋼鐵人更嘩眾取寵的聲光娛樂搞笑耍寶，卻也還是沒有開發出本來期待該有的深度和廣度，既不算刺激亢奮的翻轉堆疊，但也說不上有什麼難以忘懷的後勁餘韻。

還不構成經典。必須靠續集更好的表現再補強，希望就不必浪費唇舌篇幅一直解釋這解釋那了。
（雖然我也承認 Hans Zimmer 很厲害什麼類型的配樂都能玩得像樣，但這次我對新配樂完全無感，幾乎沒有記憶點，不知不覺就聽過去卻沒有留下印象。我還是比較喜歡 John Williams 寫給超人的經典旋律欸。）



















史蒂芬史匹柏的《E.T. the Extra-Terrestrial 外星人》（1982）是我小時候第一次被爸爸媽媽帶去電影院看的電影。就算我當然聽不懂英文台詞看不懂字幕，我還記得我擁有一個醜不啦嘰皺巴巴的塑膠玩具，我記得騎腳踏車飛過月亮的剪影，我甚至在那當時就記得打電話回家的台詞發音，說不定我這輩子最早學會的英文不是『this is a book』而是『E.T. phone home』；隔年媽媽還帶我和妹妹去看了《Superman III 超人第三集》，我記得這件事，卻對電影劇情跟角色完全沒有印象，是後來透過電視台播出補完的，可是又隔了這麼久沒看過超人系列重播，還是只對 1978 年的第一集劇情最有印象。我只記得媽媽說看第三集那晚她的皮包放在鄰座椅子上突然被人用刀劃開，還好她及時發現不對馬上抓回皮包沒有被偷走裡面的錢財。在那之後我好像就再也沒有跟爸爸媽媽一起進過電影院了。我也不記得有什麼國片是一起去看的，許不了或《好小子》系列有在電影院一起看的嗎？還是華視【週末電影院】播的？