β ι α ∫ 偏見樂隊: Chris Martin

本來昨天並不是計畫要先介紹 Kula Shaker 原裝鍵盤手 Jay Darlington，而是打算讓 Primal Scream 鍵盤手 Martin Duffy 或是 The Charlatans 因車禍不幸喪生的初代鍵盤手 Rob Collins 先出場的。但真要挑出我覺得鍵盤有多精彩發揮空間的歌，我又猶豫了起來，只好讓心目中的王牌選手提早登上投手丘。今天再度跳過兩個口袋人選挑了 Coldplay 主唱 Chris Martin，卻也不是因為她的鍵盤琴藝更高超，反而是因為必須要用 Coldplay 的示範來補充我對搖滾樂團中鍵盤角色的一些個人觀點。

Coldplay《The Scientist》

Come up to meet you, tell you I'm sorry
You don't know how lovely you are
I had t find you, tell you I need you
Tell you I set you apart
Tell me your secrets and ask me your questions
Oh let's go back to the start
Running in circles, coming up tails
Heads on a silence apart

Nobody said it was easy
Oh it's such a shame for us to part
Nobody said it was easy
No one ever said that it would be this hard
Oh take me back to the start

I was just guessing at numbers and figures
Pulling your puzzles apart
Questions of science, science and progress
Do not speak as loud as my heart
Tell me you love me, come back and haunt me
Oh and I rush to the start
Running in circles, coming up tails
Coming back as we are

Nobody said it was easy
Oh it's such a shame for us to part
Nobody said it was easy
No one ever said that it would be this hard
I'm going back to the start

Oh ooh ooh ooh ooh.......

噢，《The Scientist》這首歌好好聽。聽得我脆弱的心都要跟著歌曲中的悲傷情緒破碎了。機器壞了可以找專業的技師修理，大不了只好花錢再買新的回來，心一旦碎了既買不到代替品，又哪裡是科學家修得回來的呢？

之所以昨天跳過兩個風格多變 Brit-pop 英倫搖滾團的鍵盤手 Rob Collins / The Charlatans 和 Martin Duffy / Primal Scream（Rob Collins 過世後 The Charlatans 還曾找過 Martin Duffy 來代班完成 Rob Collins 參與錄製到一半的【Telling Stories】專輯），不是因為覺得她們彈得不夠好不夠具有代表性，只不過若要論及鍵盤演奏在所屬樂團中的搶耳地位，在我個人聽來又確實比不上 Jay Darlington 之於 Kula Shaker 的位置。而如果太過注重炫技層面，那又絕非我一開始選定這【搖滾紅團 30 天速成班】系列主題的本意初衷。鍵盤樂器在 Coldplay 的音樂中，不是說不重要，但說來又沒什麼技巧性可言，大抵學過些基礎樂理、熟悉和弦構成音的一般程度，都能輕易彈出如 Chris Martin 自彈自唱時的鋼琴演奏水準吧。

很多樂團的鍵盤手，其實都把鍵盤當電鋼琴彈奏，大部分時候都是壓壓和弦填補吉他留下的空間，偶爾穿插一兩段重複的樂句 riffs 而已，又因為音色選擇的關係，搞不好還比團裡的 rhythm guitar 還更缺乏發揮空間。我真受夠了小時候學過些古典鋼琴，組了樂團後不管什麼歌幾乎就全只會彈些不痛不癢基本和弦音的那種鍵盤手了，這種編曲都覺得沒差的話根本就真的是即使直接把鍵盤音軌拉掉也還是沒什麼差啊。那就整個遜掉了。如果是單純想搞流行芭樂歌作作樣子而已就算了，但至少更有態度的搖滾樂團不應該是這樣的。如果把鍵盤拿來壓和弦，或譬如在有線電視頻道上的下午時段偶爾會看到有點騙錢的所謂「流行爵士鋼琴教學」節目，根本千篇一律地左手壓和弦、右手彈奏跟 vocal 同樣的主旋律，這可一點都不爵士，not jazzy at all！也一點都不 rock，一點都不 funk，no fun at all 一點樂趣也沒有啊。

所以我才又那麼喜歡 Jay Darlington 那種不讓吉他手專美於前的鍵盤演奏方式。除非... 除非是像 Coldplay《The Scientist》這種類型的情歌，本來就真的單純要以旋律性及音樂本身的情緒取勝，幾乎把所有表現空間都留給主唱來發揮，那就無所謂，把鍵盤當電鋼琴彈就非常足以牽動人心，太過華麗花俏反而搶了焦。但「類似《The Scientist》這種類型的情歌」畢竟是用來賣錢的商業性作品，不該是身為搖滾樂團的主力創作路線，否則搞到像我曾經一起共事過的好朋友們五月天這樣愈走到後來，每一首歌都要有必須拍成音樂錄影帶送進 KTV 賣錢然後打出「每一首歌都是主打歌」宣傳詞的壓力，節奏稍微快一點鼓聲稍微大一點留幾個小節放一段吉他速彈 solo 就說是 rock n' roll，那也太悲哀太辜負搖滾樂迷的期望了。就算專輯可以總是大賣座，荷包賺得鼓鼓飽滿，不管是在錄音室或演唱會上，團員自己都可能玩得不夠過癮啊。

隨著數位取樣的技術一直在進步，相關軟硬體都不時推陳出新，小小一台電子合成器 synthesizer / keyboard 裡可以包容的音色也愈來愈多，但如果只是拿來當作電視綜藝節目裡「孔鏘一人大樂隊」「阿咪老師」那樣延襲自那卡西伴奏或拿來敲幾個音效的玩法，也還是白白浪費了鍵盤可以為有態度的搖滾樂增色多少的可能性。

除非寫出真的可以直接靠旋律勾動聽覺神經撥動聽者心弦的情歌，否則不要這麼浪費樂團裡的鍵盤手編制，不要只把鍵盤手拿來作這麼微不足道的角色，即使是搖滾樂，也還是要保留給鍵盤手更多的發揮空間。夠搖滾的鍵盤手會知道該怎麼把鍵盤彈得比吉他手更帥。譬如說根本沒有吉他手的 Tizzy Bac 主唱兼鍵盤手惠婷，譬如說伍佰 & China Blue 的鍵盤手大貓余大豪，都是非常值得學習參考的典範。搖滾樂團的鍵盤手還是要彈得像搖滾樂手才行。不能只有 guitar heroes，也要彈得像個 keyboard hero 才是真 rocker 啊！不能一直只寫只要壓和弦、分解和弦搭配一些跟主旋律重疊、跟吉他樂句重疊或幾度音對位的歌，也還是要有更多可以即興發揮的玩法，搖滾樂團加個鍵盤手才有意義啊。

Chris Martin